J.Crew的时装工艺设计师Tingyu Hu,以手工技艺和超现实艺术为灵感表现无边无际的时尚创造力
现居纽约的Tingyu Hu是一位时装设计师。她目前在J.Crew女装部门担任服装工艺设计师,曾参与诸多纽约独立设计师品牌的当季的新款服装设计,如Vera Wang, Anna Sui, Club Monaco, Ralph Lauren Purple Label。她对服装版型的独到眼光以及对做工细节的精准把控,数次充分体现在在她的时装系列中。
Tingyu Hu的设计风格别具一格,在她最新发布的系列A Labyrinthine Journey of a Ballerina中,她以服装为载体,将超现实主义空间的奇异空灵与芭蕾舞演员的优雅细腻相融合,通过运用鱼骨这一独特材质构建出3D幻象,同时叠加多层透明面料,以此突显“错觉”的主题。此次系列是一次勇敢而有意义的尝试。该系列还荣获A’ Design国际设计大奖中排名第十三位,在世界范围几千名服装类参赛选手中脱颖而出,荣获Iron Award;2024年还从几千名参赛者中脱颖而出,获得Muse Design Awards的 Fashion Design的‘Avant-Garde’, ‘Limited Edition’, ‘Prêt-à-porter’三个分类的银奖。此系列还曾于纽约艺术街区Chelsea的Gallery 23展出,收获业内人士的好评。她将时尚作为一种表达自我和理解世界的工具,打破了当今时尚对于“快速设计、快速生产”的风潮。
Tingyu Hu的作品一向充满魔幻的氛围,她热爱超现实主义的电影、绘画、文学等文艺作品,这种充分利用想像力的风格逐渐成了也她标志性的风格特色。比如这次系列的灵感就来自于意大利艺术家基里科的油画和电影《诗人之血》,“我的创作灵感来源于一个芭蕾舞者在迷宫般的边界空间中探索冒险的场景,我希望通过将芭蕾的优雅与超现实的奇异并置,来呈现出这种令人着迷的对比感。”
这一系列作品不仅展现了惊人的结构设计创意,还彰显了她在手工技艺上的卓越,无论是刺绣、针织、珠绣还是丝绸花制作,都体现了多领域的深厚功力。从图案的构思到面料的选择,再到工艺细节的把控,她都亲力亲为,甚至亲自指导模特的造型设计与拍摄过程。在她的时尚理念中,美是没有边界的,而创作的核心在于以自由和开放的态度进行探索。同时,她始终对作品的品质严格要求,力求每一件设计都达到完美状态。
Tingyu在J.Crew担任服装工艺设计师之余,她在空余时间继续创作出更多优秀的作品,为时尚行业带来新的贡献和灵感。作为新晋品牌“Alice’s Brain”的创始人,她希望自己的时装设计不仅能够展现个人独特的风格,更希望通过设计传递美的力量,用美学为世界注入能量,让更多人发现,美其实无处不在,存在于世界的每一个角落,借着她的作品,向世界传达出她年轻却有力的声音。
(来源:点财网)
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