广州粤剧院“新曲”唱出大市场 《广府华彩》至今已演出50多场
2009年10月3日，粤港澳联合申报的粤剧被联合国教科文组织批准列入《人类非物质文化遗产代表作名录》。
百多年来广东人漂洋过海到世界各国谋生，传播了中华文化，凡是有广东华侨聚居的地区，就有粤剧演出。
为了盘活粤剧，让粤剧更好走向市场，2009年6月，广州粤剧院有限公司迈开了走向市场第一步：转企改制。历经将近3年的打造，无论是自身的经营盘活，还是促进市民对传统粤剧的认知上，已经形成一个全新的模式。
其中，涌现出了一批优秀的粤剧剧目，例如被称为粤剧“满汉全席”的《广府华彩》、获得第9届中国艺术节“文华大奖特别奖”的《刑场上的婚礼》等。
文、图/记者
黄丹彤
通讯员徐碧
关键词 创精品
《广府华彩》成为大学生了解粤剧的窗口
一出《中国粤剧视听盛宴——广府华彩》在广州南方剧院首演，集聚单脚、筋斗、滑索、踩跻、运眼、甩发和髯口等绝技片断，是汇集了近400年粤剧精华的大成之作，从去年7月初开场就一发不可收，至今下来已连续演出了50多场。
戏中的绝活、绝招和南派武打功夫令观众大呼刺激。折子戏《武松大闹狮子楼》的精彩度令人叫绝，特别是武松和西门庆站在翻倒的桌子四支脚上对打，以及在高低不同的椅子上跪着跳跃等椅子功。被誉为“粤剧芭蕾”的“踩跷”则在《刘金定杀四门》中演绎得淋漓尽致，踩在近10厘米跷上的武旦刘金定不但行走自如，还能耍着花枪与多位劲敌对打，连攻四道城门。折子戏《时迁盗甲》片段更让全场观众目瞪口呆：青年演员陈小刀竟然仅靠两根绳索，赤手空拳地攀上十米高空“盗取”翎甲，忽然间又像蹦极般纵身跃下回到地面。粤剧行家说，这项绝活就是失传多年的粤剧传统武艺——“三上吊”。
今年4月，为了让更多青年了解粤剧，《广府华彩》走进广州、江门等地多间高校，这下子更是迷倒许多平时甚至都听不懂粤剧唱词的学生哥，华南理工大学大二学生小薛看完演出后，对《广府华彩》感触最深：“美像芭蕾、险同杂技、绝如武术，没想到粤剧还包含这么多元素。”展示在校园的折子戏，一下子成为大学生了解粤剧的优秀宣传剧目，在校园受众中留下难以磨灭的记忆，令许多年轻人从此爱上粤剧。《广府华彩》是广州粤剧院有限公司转企改制后推出的一部拿手戏。
《刑场上的婚礼》是广州粤剧院有限公司转企改制后的第一个大型剧目，不到3年，《刑场上的婚礼》已演出260多场，演出收入800多万。并代表粤剧参加第9届中国艺术节，获得“文华大奖特别奖”。并在今年作为广东唯一一台参演剧目亮相首都，参加“2011年全国现代戏优秀剧目展演”。
广州是辛亥革命的发生地之一，广州粤剧院有限公司推出现代粤剧《孙中山与宋庆龄》，首次以粤剧形式还原了孙中山与宋庆龄“精诚无间同忧乐，笃爱有缘共死生”的动人一生。虽然该剧才上演6场，但该戏已创下108万元的票房收入，并参加了广东第十一届艺术节演出。
关键词 出成绩
广州粤剧院3年成功转制为演艺企业
记者从广州粤剧院有限公司了解到，2009年以来，广州粤剧院有限公司历经3年改革，在市场运作、精品创作、人才培养等方面迈开了可喜的一步。广州粤剧院有限公司推出一系列文化体制改革措施，包括核销事业编制、注销事业法人，剥离各原属事业单位优质资产组建公司，转制为企业，建立现代企业制度，实行市场化运作等，从国家统包统管、“等靠要”的事业单位转身成为市场化、精品化、品牌化的演艺企业。广州粤剧院有限公司董事长余勇介绍，根据广州市委、市政府的要求，广州粤剧团、广州红豆粤剧团成立了广州粤剧院有限公司，属下拥有南方戏院、江南大戏院两个演出基地。
2010年和2011年，广州粤剧院根据市委、市政府加快建设“文化强市”和“世界文化名城”、争当文化建设排头兵的要求，以改革为动力，在演出拓展、艺术创新、深化内部机制改革等方面已经成功迈出第一步。
关键词 找市场
主动出击适应观众寻台期
“过去，我们都是坐等别人邀请演出，现在我们是主动出击寻找台期。”余勇开门见山向记者介绍了转制前后的最大区别。他说，目前从戏金到演出场次都有显著增加，过去一年每个团演出收入一般是200万左右，两个团演出收入也只有400万左右，但改制后的2010年，两个团的演出收入达到580万，2011年截止到10月底，演出收入已突破1000万。
民间演戏一年分为春班、秋班和淡季三个季节。改制后的春班演出，因为主动出击寻找台期，演出场次较往年增加20%。
关键词 育人才
40岁以下演员占总演员八成
广州粤剧院转企改制以来共有2名演员获得国家一级演员职称，4名演员获得国家二级演员职称，10名演员获得国家三级演员职称。
目前公司里40岁以下的青年演员占演员总人数的80%以上，为了加大对青年演员的培养，公司尽可能为青年演员多提供排练演出机会。改制以来，公司每年每个团都分别为青年演员排练6个剧目、12个折子戏，两年来共为青年演员排练近20多个剧目、40多个折子戏。
