豫剧是中国第一大地方戏剧种。然而，近年来，新艺术形式的不断出现，豫剧的发展受到了许多新的文艺形式的冲击，有人发出疑问：豫剧的出路在哪里？27日，第二届中国豫剧节上，来自新加坡、台湾、北京等地的专家，就豫剧的现状、发展、未来进行探讨。□东方今报记者 赵媛首席记者 梁新慧/文记者邱琦 /图
○豫剧老剧目要演出“新花样”
○《梨园春》建成一个豫剧大场
○豫剧走向世界要和本土结合
【观众】 怎么让年轻人爱上豫剧
“豫剧的故事太老套了，不是儿不孝，就是长不尊，要不就是哭灵吊孝。”徐蔓是典型的80后，他说，这些故事难以和现在年轻人的价值观产生共鸣，难以看下去。
“豫剧和其他民族戏曲形式一样，遇到了前所未有的挑战。”原河南省文联副主席王洪应说，人们面对着从来没有过的令人眼花缭乱的各种艺术存在，有些人已经开始对豫剧“移情别恋”，青少年更是对豫剧不屑一顾。
也许很多人不知道，宝岛台湾也有豫剧团，台湾豫剧不光演得风生水起，还吸引了很多年轻粉丝。
“豫剧能在台湾扎下根来，就是用年轻人喜欢的艺术形式，培养年轻观众。”台湾中国文化大学教授施德玉说。
“天上无云云起花哎，苞谷地里种豆荚呦哎……”如果听到台湾豫剧团的剧目《花嫁巫娘》，大陆和台湾的观众都会很亲切，因为他们听到了熟悉的《阿里山的姑娘》的曲调。
《花嫁巫娘》是带有神话色彩的台湾本土的少数民族创新剧目。中国戏曲学院教授左奇伟说，这个剧用大陆和台湾观众都很熟悉的《阿里山的姑娘》一歌的曲调作为贯穿全剧的主旋律，使台湾观众听起来很有亲切感。有不少观众发现，河南省外的豫剧演出，总让人感觉“豫剧味儿”不是太浓。
新疆石河子文体局创作研究室的肖帅说，以豫剧在新疆为例，原汁原味的豫剧声腔在新疆有老观众没有新观众，大胆创新有了民族味和西域文化背景的戏，有了新观众却又少了老观众。怎么能让“嫁出去的姑娘”适应婆家的习惯，是豫剧在省外发展遇到的问题。
豫剧的传统剧目其中很大一部分取材于历史小说和演义。中华人民共和国成立之后，出现了不少描写现实生活的现代戏和新编历史剧，使豫剧事业又有了新发展。如《朝阳沟》、《小二黑结婚》、《人欢马叫》等。
艺术研究院调查材料显示，豫剧演出市场出现频率最高的前十名剧目是《包青天》、《三哭殿》、《穆桂英挂帅》等。这10个剧目，除《绣花女传奇》之外，全是改编的传统剧目，占90%。这清楚地说明，民众欢迎的、市场需要的是整理改编的传统剧目。
时代在前进，人间要好戏。不少老戏只有新演才能“复活”，让它真正走入民众，这样才能有持久的生命力。
“豫剧需要创新，看看青春版昆曲《牡丹亭》很受年轻人的喜欢，豫剧能不能也推出个青春版的《朝阳沟》，肯定能吸引很多年轻人。”豫剧观众“一叶一菩提”在网上留言说。
“现在豫剧的制作方式和传播方式已经变了，和电子制作传播方式有机结合，不失为一种行之有效的措施。”王洪应说，河南电视台的《梨园春》栏目便是一个成功的范例。
《梨园春》已走过了17年历程，摸索出一条现代电视手段和河南传统戏曲有机结合的道路，尤其是戏迷擂台赛的设置，充分调动起戏迷观众参与节目的积极性，也使栏目收视率不断攀升。
王洪应说，在我们的精神文化生活中，有专门播放豫剧的电视频道，在电脑上也随时可以方便地看到豫剧传统戏和现代戏，还有豫剧电影、豫剧光盘在市场上充盈，我们有意识地建成一个“强势”，一个“大场”， 豫剧的受众自然就会多起来。
王洪应说，由民间发起，在学校、农村、城市社区多搞些基础的戏剧普及活动，使豫剧文化广为传播，有教有学，有演有唱，也是延续戏剧生命扩大效益的好办法。
豫剧曾在香港演出，被当地媒体这样与京剧比较，“京剧是城市小姐，豫剧是农村姑娘”。
在世界各地，凡有华人处，都有豫剧的知音。怎么能让这个“农村姑娘”更好地走向世界，也是豫剧发展遇到的新问题。
2008年5月，应意大利罗马艺术中心和中国文化部的邀请，河南省豫剧二团的《程婴救孤》，作为唯一的中国地方戏曲，赴意大利参加罗马中国艺术节，并获得成功。2009年，河南组派专家与台湾豫剧团合作完成了年度大戏《约束》。当年9月，《约束》在“第四届英国莎士比亚双年会”上获得了巨大成功。
台湾豫剧团团长苏桂枝说，《约束》由莎士比亚名剧《威尼斯商人》改编而成，以东方戏曲的形式诠释莎翁原著，也是一种大胆的尝试。“豫剧要走出去，就是要和本土结合，要大胆‘跨界’，和现代艺术形式结合。”苏桂枝说。
