□ 张思
林怀民作为云门舞集创办人和世界编舞大师的身份，众人皆知。但鲜有人记得，林怀民是以文字起家的，14岁发表小说便一鸣惊人，22岁出版《蝉》，是上世纪六七十年代台北文坛瞩目的作家。近日，林怀民集结近四十年来文字创作的著作《高处眼亮——林怀民舞蹈岁月告白》，让大陆读者得以通过文字了解林怀民在学艺道路上成长、历练的足迹。“如果可以的话，我希望这本书能够触动年轻人，引发他们再创造出新的梦想与憧憬。”林怀民曾感慨台湾是一个不累积的社会，习惯跟着流行，没有传承。他说:“社会上应该有些东西让年轻人知道何谓‘累积’，也告诉他们，现在头发白的那些人，也年轻过、也做梦，大家要勇敢做梦。”
“云门”的名字来自于《吕氏春秋》:“黄帝时，大容作云门”，相传是中国最古老的舞蹈，存在于五千年前的黄帝时代，舞容舞步均已失传，只留下这个美丽的舞名。1973年春天，林怀民以“云门”为名，成立了台湾第一个职业舞团，也是华语社会的第一个现代舞团。《白蛇传》、《九歌》、《红楼梦》、《水月》、《行草》……近四十年来，云门的舞台上呈现了一百六十五出舞作。古典文学、民间故事、台湾历史、社会现象的衍化发挥，乃至前卫观念的尝试，云门舞码丰富精良；多出舞作因受欢迎，一再搬演，而成为台湾社会两三代人的共同记忆。《高处眼亮》是林怀民近40年舞蹈岁月的告白，文字洗练简洁，道尽他在不同时期的执迷、探索与启蒙。他说自己是“一失足成千古恨”地步上“云门”之路，却振奋了台湾，舞动了世界，成为亚洲最重要的编舞家。光环之下的他，曾经历彷徨、痛苦、挣扎，但在“失足与起步”、“退出与复返”之间，不断跃进向前。
他在《一通没人接听的电话》中详述《家族合唱》这出剧的创作始末，如何在台湾、维也纳、柏林都感动和震撼观众；《从排队上车做起》，我们知道为什么“云门”一开始就做到准时开演、让迟到的观众必须再等待才能入场的苦心和理念坚持；而《馆前路四十号——怀念俞大纲先生》一文，让我们见识了一个精彩的时代氛围以及人才群聚的重要。我们更可以从他“闯荡江湖”四十年的所见、所闻、所思，读到他对艺术的执着、对文明的关切和对传统文化的忧心保护，同时也观照出台湾社会变迁的文化历程。
他在自序中表示，“连侯孝贤也快成为大多新生代的陌生人之际，我很愿意重复宣唱一些‘古人’的名字，描绘他们的风范，好像《薪传》吟唱陈达的《思想起》，《白蛇传》的舞台矗立杨英风的雕塑，如果幸运的话，也许触动了某个容易执迷的年轻人，引发他异想天开的憧憬，像邓肯、纽瑞耶夫、葛兰姆、巴兰钦、康宁汉、叶公超、侯孝贤那样震动我的灵魂，像俞大纲老师那样把着我的手，给我重大的启蒙。”
《高处眼亮》
林怀民 著
广西师范大学出版社
