亚心网讯 ？4月11日，周涛因病住院，4月27日出院，期间，记者3次拜访，最终发现，传说中的狂人周涛，的确有点狂，但狂得真挚、狂得率性。
？ 尼采在《查拉图斯特拉如是说》一书中讲到：天才需要7个条件，若狂也、若忘也、若游戏之状态也、若自转之轮也、若万物之源也、若第一之推动也、若神圣之自尊也。这7个条件，似乎都在说周涛，我见识到的周涛，虽已步入耳顺之年，但依然如同尼采描述中的天才狂人，可谓——周郎老去，尚可开弓。
周涛的父亲曾如此写儿子：“他的奋斗精神时常表现为骄傲、极端的自信，这种东西让我看了有些触目惊心，怎样可以这样自我膨胀呢？”
初见周涛，我有所顾虑地提出这个问题：“冒犯地问：你眼睛也不太好使了，耳朵也有点聋了，社会信息你接触的一定也越来越少了吧？”
他立即声明：“我眼睛很好使，年轻时近视，老了反而不近视也不老花。”随即又鼓励地说：“你要敢于冒犯，如果我连一点冒犯都担不住的话，成什么人了！？”
说到“狂”，他有自己的见解：“天下焉有不狂之人？实际上，狂和真是联系在一起的。狂是一种真实的状态，而不狂，是一种伪装。人总有狂的时候，如果说这个人一生都没狂过，他一定是个假人、伪人。狂是人的本性，是人的真实状态，只不过有人露出来了，有人一直隐藏得很好。为什么要隐藏？因为社会不容忍、不喜欢，而有些人，凡是社会不喜欢的东西，他就藏起来，社会喜欢的，他就把它提溜出来，这样就把自己塑造成一个伪人了。而我，大不了有时候露一点本真嘛。”
他又说到“老”：“我不服老。从身体上来说不得不服，但从精神上来说，从来不服。只不过，年纪老了后，懂得放弃了。有些事情，年轻的时候一身冲劲，非要抢占山头，现在想通了，有啥意思，还不如把那个山头留给别人。经历多了后，没什么东西能对你产生一种诱惑力了，顺其自然。当然，顺其自然说起来容易，做到就不容易了。我现在基本可以做到，有时也有些蠢蠢欲动，但又想想，一个人，好多东西是由不得他的，你怎么能决定你身后的声名？你生前的声名都决定不了，何况身后。”
上世纪70年代末、80年代初，周涛作为“新边塞诗”的倡立者和代表人物而成名，多年后，对于新诗，他却产生了很深的质疑，上世纪90年代中期，他发表在《星星》诗刊上的《新诗十三问》引发了长达一年的讨论，他也因此成为对新诗的整体发展提出疑问之第一人。
时至今日，周涛的质疑仍未停止：“年轻时，毫不犹豫地倾向于新诗，后来却怀疑了。新诗是中国诗歌西化的结果，产生于新文化运动中，有100年了，移栽的苗，长了100年后，应该想一想，这条路走得到底对不对？实际上，没好好研究这个事是个很大的误区。过分的西化带来的问题非常严重，你是方块字，就有特殊的表达力、表现力，现在没有充分发挥这一点。”
的确，新诗发展至今，越来越不招人待见，老百姓不喜欢，知识分子也不喜欢，许多人将原因归于文学的普遍没落。在周涛看来，新诗100年来，虽然出现了不少有才华的诗人，但始终没有找到形式上的发展方向，“新诗不是自由诗，不是胡写、随便写，现在越写越随便，韵也不押了，行也不分了，标点符号也不要了。这个绝对是有问题的。现在的有些年轻人写得也很好，但那种调门、那种方式，几乎都是一样的，如果把署名取掉，看不出谁是谁，以前不是这样的，谁是谁很明显。”
他提起了《全唐诗》：“那简直没法比，唐诗发展到今天，依然充满了活力。它在唐代完成了旧体诗的成型，模子压出来了，看起来，在这个模子之下，就是七律、七绝、五律、五绝、乐府等，很死板，但诗人们都在同样的台子上跳出了不同的舞蹈。”
提起当年和新边塞诗同时走红于文坛的朦胧诗，他很坦然：“从上世纪80年代到现在，中国诗坛能够提一提的，就这两个诗派了，在新疆能够崛起其中一个诗派，哪怕略微占下风，也已很了不起了。但就诗歌成就而言，我要承认，在早期，新边塞诗不如朦胧诗。自己的诗中肯定也有好的，但你的诗的影响力比不上人家。虽然这两种诗歌不是一个形态，不好拿来相提并论，但总而言之，朦胧诗是占上风的，边塞诗是占下风的。”
