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在大陆历史最悠久（50年）的唱片公司——中国唱片总公司服务了27年，现任中唱音乐总监的马小南，可以说是改革开放后中国大陆流行音乐盛衰史最权威的见证者。10多年前，以他为代表的一批著名音乐人开创了广东流行乐坛百花齐放、领跑全国的繁荣局面。
上周末，来厦担任第三届闽南语“双歌赛”评委的马小南接受了本报记者专访，面对今天大陆流行乐坛发生的巨片和唱片业的大幅下滑，他坦言唱片公司的日子不那么好过，同时表达了对当下泛娱乐化的忧虑——过度娱乐化将使众多音乐人多年来苦心经营的成果毁于一旦。
这个饭碗谁都能端
唱片公司日子不好过
记者：作为中国大陆流行乐坛泰斗，您如何看待中国流行乐坛的现状？
马小南：网络音乐出现后，整个中国流行乐坛发生了相当大的变化，呈现了一个很活跃的局面。网络音乐对传统歌曲、对原来的从业队伍造成了极大的冲击，这个饭碗已经不是几个人能把持住，而是大众都有可能来端。一首大家比较认同的作品可以通过网络传播得相当快，这也给唱片业带来很大甚至是致命的冲击。
现在文化娱乐消费市场十分活跃，娱乐的方式太多样了，和前十年不可同日而语，必须去适应它带来的社会震荡。唱片公司前十年赖以生存的模式也正在发生变化，总的来说唱片公司的日子不那么好过，面临从业人员大量失业。
记者：歌坛对于网络歌手一直有很多争议，您对他们认同吗？
马小南：网络音乐本身还处于初创阶段，总体会有些良莠不齐，但是好的东西总会浮出来的。像前些年的《两只蝴蝶》，虽然争议比较大，但大众传唱率高，题材包括文字表述还是相当有技巧。如果制作更精良一点也许会取得更好的成绩。
凤凰传奇的《月亮之上》以及一些新的作品也相当不错，就是总体制作都比较低劣，而且太自我。在此我要呼吁一下，网络音乐的歌手也罢，创作者也罢，希望他们的视觉能够指向性更广一点，尽可能不要以太自我的东西为主，毕竟任何音乐作品都肩负社会责任。
当红歌手吸引眼球
却没有迷人的嗓音
记者：您曾经一手挖掘并捧红了陈明、甘苹、李春波等一大批歌手，如今传统歌手也受到了很大冲击，在音乐颁奖典礼上，很多奖项都是被选秀歌手和偶像歌手瓜分的。
马小南：从上世纪90年代中后期开始，视频节目的大量传播导致了歌手的偶像化，造成了现在的所谓当红艺人吸引眼球而失去迷人的嗓音。如果按照现在促进眼球的标准选择艺人的话，相信当年的不少优秀歌手完全不可能出来。大量都是偶像派，最好演了电影再来唱歌，五音不全也OK，人家知名度摆在那边呢。实力歌手的命运很难说，从业队伍虽然现在不少，但已经不像上世纪八九十年代那么单纯，那么敢把自己的后路断掉往前拼了。把自己钱花光了唱片也没人听，这种事会越来越少人干。
记者：现在很多唱片公司都喜欢包装选秀歌手，您赞成这种做法吗？
马小南：太急功近利了！选秀我能理解，但不积极推崇。任何事情都有个度，现在的电视台也罢，一些经营场所也罢，应该牢记这一点。泛娱乐化会带来很长远的损失和很严重的后果。现在不少选秀变成儿戏，有些不堪入耳。大众的路线是对的，但要慎重对待。
周杰伦有音乐人
不得不服气、承认的地方
记者：这些年港台歌手纷纷抢占内地市场，似乎内地歌手的生存空间越来越小了。
马小南：为什么人家要来？说明这个市场大。通过这样的一种渗透，大陆作为一个巨大的市场显示出更加迷人的地方，也许今后不只是港台歌手，全球更大牌的艺人都会往这个市场来。内地歌手的生存空间越来越小，这也是自然规律，对任何一个人，不管港台还是大陆的歌手都是公平的。
对于正当红的港台艺人我还是认同的，虽然我不是很喜欢，但从他们的作品中可以看出挺多有活力的东西，很有时代气息。像周杰伦在音乐创作方面带来一股较清新的东西，他拥有大量的粉丝，也直接影响了整个中文歌曲创作的风格。当然我个人不想听，但不能因为个人爱好就去否定它，他有你不得不服气、承认的地方。
文/图 记者 龚小莞
