-芦 影
一向擅长喜剧片的伍迪·艾伦在这部电影中完全改变风格，导演了一出十分低调内敛的家庭悲剧，向他崇拜的瑞典电影大师英格玛·伯格曼致敬。
影片的主景是长岛海边的一幢白色住宅，屋子的主人是企业家亚桑和著名的室内设计家妻子伊芙。他们有三个女儿：长女蕾娜达是有名的诗人，但婚姻不美满；次女乔依是电影导演的太太，她立志当作家却事与愿违；小女儿芙琳是住在洛杉矶的二流演员，生活中充满野心与焦虑。久未谋面的三姊妹被父亲召回家里，原来他要宣布与妻子分居。此事引起三姊妹对父亲的责难，但也勾起了每个人翻腾不止的心事……
尽管有人指出全片节奏缓慢沉闷，但不可否认的是，导演对人物心理的分析深刻感人，而五个主角也都表现精彩。
片名：Interiors
译名：我心深处
类型：剧情
导演：伍迪·艾伦
剧本：伍迪·艾伦
地区：美国
语言：英语
这是我最喜欢的Woody Allen影片，它并不沉闷。
让我感兴趣的是母亲伊芙所体现的“中产阶级的审慎魅力”。当然，这很可能不是影片的重点，品味皆为道具。
在女儿们眼里，母亲的品味总是高雅、完美、超凡脱俗的，自小就令她们崇拜。审慎在伊芙身上所表现的是一种看似低调的高傲。
影片一开始，伊芙就带来了她挑选的昂贵的不具实用价值的瓷瓶，这仿古的中国瓷一看就是宋代官窑的典范，釉色莹润、冰裂碎纹、造型典雅，是宋朝崇尚理学追求淡雅文人之风的美学映照。伊芙的鉴赏眼光被这瓶子透露出来。
伊芙精于室内装饰，偏爱白色米色，这些一般人觉得太素净的冷色。伊芙在卧室里细心摆弄三只插着白玫瑰的不着釉的白陶瓶子，反复推敲着花枝长短与瓶身高矮的比例对花枝伸展的角度产生的最佳效果，可谓一丝不苟。
伊芙最喜欢白色玫瑰，所以在她生前死后都被献予白玫瑰。
伊芙的着装风格是古典的希腊式款型，简洁高贵线条流畅，仅限于米色白色黑色灰色香槟色这些最挑剔气质的颜色。永远是柔软的料子，自然的垂感。丝绸的光滑细致让人小心翼翼百般呵护。
所有这一切散发出来的魅力彰显了中产阶级的审美趣味，它的素丽和优雅不是一般大众能消受得了的，它的身段谈吐举手投足都为取悦于一个内心的神秘暗示：自我无可比拟。
审慎是一种精益求精的作派，将明确的阶层象征和身份归属无懈可击的诠释并表演出来。
我们不能指责伊芙所代表的中产阶级品味的虚伪和矫情，只是苛求孤傲的品味成为习惯之后，原本属于审美范畴的艺术装饰就变得斤斤计较而失去了人情味，渐显乏味。终于女儿们也厌烦了伊芙，背后说她“病态”。美这种东西，忽然脆弱起来。
审慎需要理解和娇惯。
伊芙生日之际，女儿们悉心为母亲挑选礼物，丝绸的衣，白色玫瑰，贴心得让伊芙欢欣不已。可是，不容置疑的核心地位在家庭关系中一旦发生偏移，伊芙就无法容忍自己的“失宠”，于是病态发作。
第一次自杀伊芙选择煤气，她用黑色胶带封住门缝和窗，镜头对着伊芙封粘胶带的手，看出她有些愤愤不平，心灰意冷，又有些赌气，撕胶带的声音极为刺耳。此时的伊芙不再理会封得是否平整，黑胶带用完了又用窄一些的白胶带补上，自杀的现场她失去了审慎的坚持，伊芙还原了普通人的常态，除了那个倒向沙发的姿式，依然那么美。
还有一次歇斯底里。
伊芙领着分居的丈夫参观东正教教堂，优雅地谈论起镶嵌画艺术，丈夫却心心念念提出离婚，她克制不住拂手将桌上的蜡烛掀翻，叫喊着冲出教堂，虽有心理预备却还是失控，不顾审慎之态，形同泼妇。(很难说，Woody Allen要讽刺伊芙，但他也没让观众就此同情她。Woody Allen是心理大师，他擅长诊断，不善治疗。因为他知道，药物和心理医生对付中产阶级的失眠根本无效。)
伊芙最后被女儿的真话“刚愎自用、任性无常”彻底击溃，所有审慎的物质魅力和精神诉求顿失价值，在生活最朴素的情感层面它们无足轻重。此时的伊芙已经不容许自己返回基本生活层面，她走向波浪汹涌的海边，走向被人拆穿亦被自己承认的现实，而这种现实对于伊芙这样的审慎者而言，是绝对不能苟且的。
或许对伊芙来说，死才是尊严。 -
