作者：张璐诗
怎样花心思把早就深入民心的舞台艺术形式经纪市场搞端正了，才是最终决定北京演出市场繁荣与否的因素。
“中国百老汇院线”新近建立，美国大众文化又一个主流的面目蹭进了中国。当被好莱坞娱乐喂大的“70后”、“80后”两代早就顺畅过渡了大片们从电视小屏幕的译制片到同步宽银幕的衔接，而“纽约第42街”，这几年对于国内戏迷，仍只是个遥不可及的符号，充其量只挂在餐厅或咖啡馆门外的牌子上。比如北京有个以此冠名的香肠西餐店，比如在我成长的那座城市曾经就有过叫做“42街”的馆子，十年前当爵士乐还令人惊叹的时候，走入这家馆子令人骄傲。现在，我们即将要在舞台上面对这道纽约街景，大腿和清风都将那么逼真。
在北京的人看戏，都讲究看“原版”的，不管大家到底理不理解什么叫音乐剧的“原汁原味”；不管来了个半吊子的巡演团大家看不看得出来是假的。承诺很重要，群众很信任。中国百老汇院线发布那天，据说是按照美国百老汇发布的法子来摆的场子：吆喝四方高朋满座，腾空两个薄裙金光闪耀的高个美国妮子“噼啪”跳起踢踏舞。中国百老汇院线的CEO保证：要来京的是与在纽约登台的阵容相同的《42街》剧组。
即使“原版”有了保证，百老汇是不是就会在中国畅通无阻呢？中国观众是不是就会像院线CEO那样雄心勃勃所称的“开了眼”，继而无尽欢喜由着美国的俏脸蛋与缤纷歌舞掏尽腰包呢？首先，几部经典音乐剧早前已经来过北京和上海试水，水不浅：音乐剧大多是喜剧，剧中幽默要被中国老百姓像美国家庭那样一触即笑乃至触类旁通，难；然后，音乐剧以歌舞为主，故事相对而言可算是串起歌舞的细线而已。要寻求如电影中环宇共鸣的情感主题，不是没有，但在地域艺术特色铺天盖地的笼罩下，百老汇音乐剧要在本地找到遍地共鸣，比起好莱坞大片的命途一定崎岖许多。除非，百老汇的音乐剧们来了以后，也像肯德基那样“打造本土口味”。
有地方剧院老板就坦言预测：百老汇引进音乐剧入中国，肯定不可能像在纽约那样火爆。
这位老板提议：我们要做的是利用人家的百年管理经验及创意，制作本土的音乐剧，这样成本将降低50%以上，双方合作的平台将更广阔。
百老汇院线的建立，许多人联想到它将不仅对音乐剧这一种行业有影响。从其对北京演出市场的冲击上来看，也许不小，但别依靠它救世。如部分本地演出公司所言，北京的剧场、文化消费相对于北京的人口而言仍然太少了。因此有特色公司的加入，像“中国百老汇院线”的建立、剧场多起来了，都有利于本地演出市场的发展。而作为“国际化城市”，这些年来许多演出商都在引进外方项目时不断与国际演出经纪接触，当中尽管良莠不齐，相信这个过程中，我们的演出商该领略到的管理模式、市场营销等等，都会有所领略。
“百老汇院线”只是这类国外经纪公司中场子较庞大、目标和主题更明确的一例。可说到底，音乐剧只占本土演出市场的一个份额，无论大或小。怎样花心思把早就深入民心的舞台艺术形式经纪市场搞端正了，才是最终决定北京演出市场繁荣与否的因素。
□本报文娱评论员张璐诗
