 |
一个人住的单身女生，是如何度过每一天的呢？
一个叫高木直子的女生在《一个人住第五年》中，用“丑丑的”、貌似稚拙的绘本给出了她的答案。也因为她的老实、事无巨细地交底，正正应了一众单身姐妹的心思。于是，在此书拥有内地版本之前，身边便有大龄单身女友冲到香港特意找寻该书的台湾版。
魅力何在？无他，唯真实是真。那些琐碎的生活片段，吉光片羽，小小的快乐抑或点点伤感，恰恰渗透出最富于层次的生活质感，与诸多都市单身女性胎珠暗合。
欣喜的，我们看到了生活。在物质富足的今天，人们还缺少什么？是否就恰是这份简单和天真？
马头琴的音色常常是孤独的，因为孤独，它也就容易直抵人的内心，勾起人们对草原的思恋。当你在一望无际的草原上孑然行走，远处传来的马头琴那散淡而悠长的旋律，总会让你一颗茫然的心有了踏实的感觉。
嘎达梅林，一个草原英雄的名字，七十多年前，他为了反对王爷和军阀掠夺牧民赖以生存的土地而被捕，在妻子的帮助下成功越狱，随后又发动了大规模的武装起义，当他在战斗中牺牲了自己年轻的生命，牧民们就拿起了马头琴，开始传唱他的英勇故事……“南方飞来的小鸿雁啊/不落长江不呀不起飞/要说起义的嘎达梅林/是为了蒙古人民的土地……天上的鸿雁从南往北飞/是为了追求太阳的温暖/反抗王爷的嘎达梅林/是为了蒙古人民的幸福”。
《嘎达梅林》最初是以长篇叙事诗和民歌的形式在草原上传唱的，后来，音乐家在此基础上创作了交响诗和大提琴协奏曲等多种艺术形式，而由中友唱片制作的大碟《弓弦王》更是将《嘎达梅林》发展成了极适合现代人视听感受的新民乐，马头琴的完美演绎，让我们更进一步领略到了民族乐器迷人的独特魅力。
《嘎达梅林》是以一阵急促沙哑的马头琴开场的，音乐营造的落日余晖中，马头琴如泣如诉的泛音更像是天空的呜咽，大地的长鸣。细腻的笛音一如天空与大地之间的草原，小鸟嘤鸣，骏马漫步，倾听着马头琴上的那个英雄的故事……马头琴演奏者那日森拿捏滑音、揉弦、泛音等手法就像歌手拿捏自己的喉咙， 弓及意及，弦到情到，弓弦之间，情浓意蜜，点点滴滴都抒发着对英雄的崇敬之情和悲悯之心。
《弓弦王》中的《嘎达梅林》音乐的主要旋律取材于女作曲家王强1960年创作的大提琴协奏曲，这段旋律非常得优美，也非常得令人难忘。王强曾到内蒙古大草原采风，她创作的这段旋律与马头琴是那么的贴切吻合。大提琴协奏曲的《嘎达梅林》在《弓弦王》中被编曲李闵配以传统的箫笛和现代的鼓乐，那箫笛，是唱给嘎达梅林的颂诗，那鼓乐，是抒发民族精神的咏叹。虽然不比大提琴协奏曲的叙事性和现场感，但它最大限度地突出了民族乐器的特色，炫耀的是马头琴的音色之美，给了人们品质极高的听觉享受。
马头琴的音色接近提琴，有“细腻如小提琴，醇厚如中提琴，深情如大提琴”之说。但它的音色比提琴更为丰富，它可以沙哑，也可以细腻，可以千回百转，也可以绵长醇厚。可以表现快乐如《万马奔腾》，可以表现悲壮如《嘎达梅林》。但即使是在万马奔腾的喧闹中，马头琴也会保有自己孤傲的特质，使你在群乐齐奏中，一眼就寻到了它。
每当马头琴响起，我就会有这样一种感觉，这是一种可以让心灵依靠的音乐……如果你也有孤独的时候，也许你可以把心暂时寄放在马头琴的旋律之中……
