“说实话，还是有点压力的。我们不敢太随便，毕竟这是个特别的地方，很庄严、神圣。”这是任贤齐对于能在人民大会堂开唱的感觉。
人民大会堂这座最具政治意义的建筑，一直是中国的政治舞台。而对于即将迎来的一连四场“梦圆·星空·夏”系列大型个唱流行演唱会，无论对人民大会堂还是对流行乐坛而言，其意义的重大毋庸置疑。
备受青睐的人民大会堂
人民大会堂的商业演出并不是从这次一连四场的演唱会开始的。
兴建于1958年10月的人民大会堂，仅用10个月竣工，为我国建筑史上的一大创举，从兴建伊始，其定位就是全国人民的议事机构。自竣工以来，这座国家级建筑一直以其政治功用而备受瞩目，每年的全国人民代表大会和全国政治协商会议即“两会”均在此举行，而国家领导人会晤外国元首的场所也大多是在人民大会堂。此外，国家庆典、建交纪念等具有浓厚政治色彩的文艺演出，也不断在此上演。虽然上世纪90年代中期，曾有一批香港歌手如“四大天王”、谭咏麟等在人民大会堂登场演出过，但那时打的是“慈善演出”的旗号，跟商演两回事。
明显的转变还是近些年，人民大会堂加快了对商业开放的步伐。最常见的开放方式一般是出租会场用作各类发布活动或是举办企业盛会。但近年来，人民大会堂更是备受音乐界青睐，接连不断地上演了一连串高档艺术表演或国外知名音乐剧、舞台剧：理查德·克莱德曼的钢琴演奏会、朗朗的个人演奏会，经典音乐剧《猫》、音乐剧《芝加哥》、爱尔兰踢踏舞剧《大河之舞》等。而去年根据同名电影改编的大型音乐舞台剧《卡萨布兰卡》更是将其全球首演选在了中国的人民大会堂。据悉，当时定在中国首演时，曾经在北京和上海两个城市之间犹豫不定，而最后外方之所以定下了北京，很大程度上是因为北京的人民大会堂这个场地。《华尔街日报》就曾撰文《人民大会堂又扮新角色》，称人民大会堂成为了“全北京最热门的举办企业盛会和音乐会的地点”。
人民大会堂演出政治意义大于一切？
但其实，人民大会堂一些硬件设施，并不适合类似音乐剧等的对音质要求较高的专业音乐演出。一个合适的音乐厅最多容纳2000到3000人，这样不用扬声器，就能在建筑内部产生自然的反射、折射，利用建筑声学原理还原真实的音色。可人民大会堂的空间对于音乐剧、舞台剧而言过大，虽然为了弥补空间过大造成的视听不足，人民大会堂二、三层的每个座位中装有小喇叭，均可清晰听到主席台的声音，但这样只能确保开会时的效果，音乐剧、舞台剧演出时，乐队的配器千变万化，单纯靠电声和扩音器很容易损失乐器本身的音质。
国家大剧院演出部主任周志强就表示，“很多舞台的艺术效果好，就是完全采用建筑声学原理，完全还原音质及原有的艺术魅力。”有去人民大会堂听过《猫》的观众就表示，在人民大会堂听的音质还不如在家里用音响听效果来得好。
对于这样的情况，各演出公司都还是注意到了的，所以有采用了先在人民大会堂演完一两场之后，再转战别的剧场如世纪剧院、北展剧场等。如以色列爱乐乐团带来的新年音乐会就选择了在人民大会堂和北展剧场分别举行。
此外，不能随便改造的人民大会堂的舞台，也成为了各舞台剧的舞美难题。只有能将就的就将就，不能的就改造舞台剧本身的舞美设置，像《卡萨布兰卡》中，本来是全景呈现的艾菲尔铁塔到了人民大会堂就只出现了下半部。这对于很讲究舞台布景的舞台剧而言，演出的整体效果自然会大打折扣。
不过，对于以上这些情况，“梦圆·星空·夏”系列大型个唱主办方表示，这四场演唱会都是流行音乐演唱会，跟音乐剧、舞台剧相比还是有很大区别的，“毕竟流行音乐演唱会对音质的要求不如音乐剧那么严格”。反而让他们更担心的是，由于每隔一天就有一场演出，如何快速更换各场演唱会的场景问题。
如果说，“梦圆·星空·夏”系列大型个唱选择人民大会堂作为演出场所是迫于近期北京大型演出场所稀缺的无奈，那前几年涌向人民大会堂的各类演出的用心，可能更多的是在于人民大会堂所能赋予的政治意义。
人民大会堂的地位众所周知，一演出商就表示，运作大型演出需要的大量资金一般都来自企业赞助，而要能在人民大会堂演出的话，比较容易拉到企业赞助，因为赞助方会觉得能进入如此高规格的政治殿堂是一种荣誉，而且他们赞助的演出在人民大会堂举行，不仅能带来较大的宣传效应，还有种得到了官方认可的意味。音乐剧《猫》的演出方也曾表示，“人民大会堂尽管不是《猫》演出史上最大的舞台，却是有史以来演出场所中级别最高的。”
