这里说的梆子，是河北梆子，俗称大口落子。
幼时看戏，京戏只记得两个角色，一个是孙悟空，另一个是“小媳妇”，孙悟空是特指，小媳妇就是一切青衣花旦的代名词了。孙悟空百看不厌，看一场戏，回来要模仿好几天，小媳妇令人生厌，赖在台上唱个没完没了，好不容易看着似是要下台了，一转身跪在台口，咿咿呀呀地又唱起来了。
河北梆子“小媳妇”不仿京剧里“小媳妇”那样，一动不动地一唱就是大半天。就是唱，河北梆子“小媳妇”也唱得激昂，唱不了多长时间，就让给别人唱了，听着不腻。
至今，我对上世纪30年代天津的河北梆子演出记忆犹新，不记得是和谁看的了，也是在剧场里，也有很不错的座位，演员也化妆，就是涂一层白粉，也描眉打脸的，没有行头，无论是皇帝、平民，都穿演员自己的土布衣。也是成出的大戏，好像看的是《武家坡》。薛平贵和王宝钏并排坐在台上的条凳上，板胡拉得山响，两个人还相互说着什么话，也许是问市上粮食什么价钱了，好在观众听不见，就算他们没说话，锣鼓场面也热闹，到了薛平贵该唱的时候，一个彪形大汉从条凳上站起来，向前走几步，哇哇地唱一大段，嗓音好洪亮。那时候年幼，也听不懂唱了什么，就记得这位薛大哥穿一件土布大袄，脚蹬一双百衲的布鞋，鞋面上还有尘土，看得出来，是从家里走来的。
薛平贵唱过之后，回到条凳上坐下，就像没那么一回事赛的，端起大粗碗，一扬脖喝下了一大碗水。这时候王氏宝钏站了起来，也向前走了几步，接着也唱起来了。
王宝钏唱了几句，应该和薛平贵对话了，这时候薛平贵把大粗碗放在条凳上，站起身来，匆匆走近王宝钏，也施了一个礼，“唉呀，这位大嫂，这厢有礼了。”然后两个人就搭上话了。
看河北梆子演出，有轻松感，不像在中国大戏院那样，坐在包厢里受拘束，赶上孙悟空还好，一唱《二进宫》，真想跳到台上把那个“小媳妇”推下去。
河北梆子什么时候穿上戏装，不知道了，反正到了上世纪50年代，正规了。和京剧一样，场面也规矩，行头更漂亮，出将入相有板有眼。武戏，武把子一举手一投足绝对规范，河北梆子提高为剧场艺术了。
上世纪50年代初期，在一中读书，下学回家，抄近道，要穿行南市。南市的几家剧院是河北梆子演出基地，剧院门外戏报，总是金达子、银达子挂头牌。那时候没钱看戏，学生也不看梆子，但看到剧院门外的盛况，对于河北梆子颇有好感，再联系儿时的印象，总觉得河北梆子可近可亲。
上世纪60年代中期，三年灾荒过去，四清运动之前，我生活在一段稳定时期，这时候我虽然还爱读书，再不梦想日后从事写作，读书也只是癖好而已。这时期最大的享受就是看戏。北马路的华北戏院是河北梆子剧团的演出基地，票价也便宜得很，前排6角，剧目每天变换，我又住在城里，晚上信步走出来，下意识地就走到华北戏院来了，看看剧目，买张票，就是一次美好的艺术享受。
河北梆子吸取了京剧艺术的精华，经过城市化过程，仍具有民间艺术的草根性，河北梆子舞台上的艺术形象，上至帝王将相，下至才子佳人，无一不具有明显的民间色彩。河北梆子的舞台形象，以民间话语诠释历史与人生，大恶大善，大喜大悲，打开观众心扉，使观众在演出中得到一次淋漓尽致的感情宣泄。底层百姓酷爱河北梆子，是有心理原因的。
有一则笑话，说河北省一个青年结婚，迎亲路上经过一个镇子正唱大口落子《空城计》，这位迎亲的青年停下来看戏，看得入神，竟然把迎亲的事忘了，一直到晚上才赶到新娘家里，老岳父责问他何以误了时辰，这个青年回答说：“司马懿兵马转着城，我过不来呀。”
