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百年经典照片展出 悲情摄影家记录鲁迅遗容(组图)

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6月22日下午,来自全国各地的新中国几代摄影师云集中华世纪坛世纪大厅,成为众多摄影记者镜头追逐的对象。中华民族促进会主办的“20世纪华人摄影经典系列活动颁证典礼暨画册首发及作品首展仪式”展出的160幅经典作品及12幅海内外华人评委作品跨越百年,从我国早期视觉教育女学者孙隋心慈摄于1901年的《我的第一幅自拍照》,一直到20世纪末反映欢庆香港、澳门回归的感人场面。

《委屈》 黄贵权

  1901年我国就有了自拍照

  中华民族文化促进会副主席吕厚民介绍,此次参展作品分量重、规格高,可谓中国百年摄影之最,是继中华民族文化促进会举办20世纪华人音乐、舞蹈经典作品评比后的又一大型活动。相对于上下五千年的中华民族史而言,百年只是一瞬,但近现代史上的民族百年,却是历经磨难,发生了翻天覆地的巨变。由于摄影具有真实记录和艺术再现的独特功能,所以本次展览的目的正是“回顾历史,激励后人”。

  吕厚民说,作品的征集非常不易,足足花了一年多。有的摄影家已不在世,作品主要由其家属提供;有的作品底片没有了,得查阅大量资料,进行翻印。展览既有当今著名摄影家徐肖冰、袁毅平等人的力作;还包括一批已故知名摄影家的珍贵遗作,如叶挺将军、张爱萍将军以及沙飞、张印泉、郎静山、石少华、吴印咸等人的佳构;更有一些鲜为人知的作品首次得以面世,比如保存完好的1901年我国第一幅由视觉教育女学者孙隋心慈拍摄的家庭自拍照,也有5幅因年代久远无法考证作者的佚名作品。作品中的被拍摄者,既有在中国历史进程中的伟人、名人,也有反映各个时期普通百姓生活百态的照片。

  作品直接镶嵌于展板中

  记者走进世纪坛艺术馆中,发现此次展览的作品以1960年为界,1900年至1959年的63件作品、1960年至2000年的97件作品被分别置于东西两个展厅中。非常特别的是,两个展厅的颜色分别布置成红、灰两色,没有按照美术馆通常的悬挂式陈列,而是采用了博物馆才采用的方式——直接将作品镶嵌在展板中,强调一种永恒性。沙飞的《鲁迅》、吴印咸的《白求恩大夫》、郑景康的《画家齐白石》……这些为大家熟知的经典作品则被放大,布置在橱窗之中。

  经典作品回放

  《慈禧扮观音》:慈禧很迷信不拍半身照

  作为整个展览的开篇之作,这张拍摄于光绪29年即1903年的《慈禧扮观音》的照片很常见。据介绍,故宫博物院所藏清内务府档案中就保存有慈禧为拍化妆像传下的口谕:“七月十六日海里照相,乘平船,不要篷,四格格扮善财,莲英扮韦驮……着花园预备带竹叶之竹竿十数根。”可见当时拍摄场面之大、准备工作之细。记者获悉,目前所存的慈禧照片不过30多张,除故宫外,国内其他博物馆及社会上私人收藏的慈禧原像,可谓凤毛麟角。有意思的是,由于慈禧很迷信,认为只照头部、缺臂少腿的半身照不吉利,所以目前故宫珍藏的慈禧照片都是全身照。

  据悉,这张照片是慈禧七十大寿之前拍的。那么照片又是出自何人之手呢?吕厚民介绍,摄影师是清末驻外使节裕庚之子裕勋龄,勋龄曾随父居法国,酷爱摄影。1903年随父回国,带回整套摄影器材。同年至1905在宫中任慈禧的摄影师,两年间为慈禧拍摄了大量的生活照,流传甚广。
《郊外》 刘半农

  《郊外》:刘半农也是摄影高手

  “只知道刘半农是文学家、诗人,没想到他的摄影也这么棒!”两名观众在一幅尺幅并不大的黑白照前由衷地称赞。记者循声而去,看到刘半农的这张作品表现的是上世纪初北京郊区随处可见的景象——河里鸭子成群,河畔是杨树、农舍,洋溢着一种宁静而略显荒凉的韵味。作品的颗粒很大,给人一种古朴之感,据说艺术家特意选用了较粗的素描纸基进行制作,就是要追求一种19世纪末风景画的感觉。

  记者获悉,曾任北京大学教授的刘半农,也是我国早期的摄影艺术理论家。他十七八岁就开始学习摄影,1923年赴法留学开始对摄影进行专门研究。1925年学成归国,在北大任教后,对摄影的兴趣更浓,并于第二年加入倡导和推广摄影艺术的“北京光社”,编印了《北京光社年鉴》,刊登社员的摄影作品、论文、译文,图文并茂,为研究中国摄影发展史留下了珍贵的资料。
  沙飞拍摄的鲁迅生前最后一张照片,至今仍吸引观众。信报记者 陆 欣/摄

  《鲁迅》:悲情摄影家的生命之作

  “沙飞”这个名字或许对于很多老百姓来说并不熟悉,但他绝不应该被忘记。1936年他在上海拍摄了鲁迅先生与一群青年的谈话,11天后,一代文豪、中国新文化运动的旗手鲁迅先生与世长辞。沙飞又拍下先生遗容、丧仪,以及为悼念鲁迅先生而掀起的抗日大游行。这些照片被海内外摄影界誉为“中国摄影宝库中珍贵的精神财富”。这张照片正是沙飞在1936年10月8日在上海第二回全国木刻展览会上,沙飞见到鲁迅并为其拍摄的最后留影。照片上的鲁迅,大病过后,非常消瘦但仍十分兴奋地夹着烟和大家谈论着。

  沙飞有两件东西不离身,一是装有鲁迅底片的小铁盒,一是好友白求恩大夫留赠他的“莱丁那”相机。但沙飞的一生也充满悲剧色彩,不满38岁时,这位“中国革命新闻摄影第一人”却永远地倒下了。1949年沙飞在和平医院(今白求恩医院)开枪打死给他看病的原日本军医津泽胜。1950年华北军区政治部军法处判沙飞死刑。十一届三中全会后,沙飞子女提出上诉,经查明沙飞枪杀津泽胜是在患有精神病情况下,其行为不能自控。因此,1986年北京军区军事法院重新判决,恢复沙飞军籍、党籍。据说,正是在长期新闻报道中,残酷的战争、日寇的兽行深深刺痛了沙飞的心灵和神经,使他患上了“迫害妄想型精神分裂症”,从而导致了他的悲剧命运。
《妈妈,到那边去》 唐遵之

  《妈妈,到那边去》:最后一张底片拍出大奖作品

  该作品给记者的第一感觉就是非常像一幅油画,画面表现的是一对母子牵手郊游的情景,充满温馨。据该作品的作者唐遵之介绍,这张屡获大奖的作品拍摄纯属偶然。“拍摄当天天朗气清,我专程约请友人母子俩前往拍摄。我携带了惯用的也是当时非常流行的禄来福双镜头反光相机,前往九龙。拍摄完毕,刚要回程,忽见友人儿子奔向母亲怀抱,其母紧张地握着他的手,惟恐滑倒。为母望子的自然神情,表露了慈母的爱心。于是我手疾眼快,按动快门,把这感人的刹那摄入最后一张底片上。可惜冲出之后,发现背景空白太多。因此就另选一张有树枝的底片,两张叠加而成一张佳作。1961年,这幅作品参加苏联莫斯科国际沙龙影展,获得了银牌奖。”

  据介绍,展览在北京展出之后,还计划赴上海、广州、深圳等全国各地进行一年的巡展。(记者孙玉洁)(来源:北京娱乐信报)
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