陈小奇作品下周“唱”到北京
广州日报
原标题:陈小奇作品下周“唱”到北京
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| 2018年4月17日,陈小奇接受本报记者专访。 |
为落实党的十九大精神,纪念改革开放40周年,展示40年来广东省、广州市文艺成就和流行音乐发展历程,由广东省委宣传部指导,广东省文联、广州市委宣传部等单位主办的“陈小奇经典作品北京演唱会暨陈小奇作品研讨会”将于4月24日、25日在北京举行。
4月24日,杨钰莹、陈思思、张咪、金志文等知名歌手将齐聚北京保利剧院,共同演绎陈小奇创作的经典作品。在即将启程前往北京前夕,陈小奇在接受广州日报记者专访时,提前“揭秘”了这场经典作品演唱会的精彩看点。作为当代流行乐坛领军人物,他也畅谈了自己对广州这座流行音乐起源地,要如何重塑“原创音乐之城”的建议。
文/广州日报全媒体记者申卉
图/广州日报全媒体记者骆昌威
据悉,“陈小奇经典作品北京演唱会暨作品研讨会”旨在推广经典流行歌曲作品。演唱会结束后,“陈小奇作品研讨会”将在4月25日举行。研讨会由中国音乐家协会副主席金兆钧、中国音乐文学学会副主席宋小明担任主持。
两千首作品精选24首献唱
“月落乌啼总是千年的风霜,涛声依旧不见当初的夜晚……”1993年,陈小奇从唐诗《枫桥夜泊》中的一句“江枫渔火对愁眠”获得灵感,写下了广为传唱的经典流行歌曲《涛声依旧》,这首歌也被誉为开创了20世纪90年代广东流行音乐的高峰。
作为恢复高考后的首批大学生,陈小奇从1983年就开始创作流行歌曲,至今有两千余首作品问世,约200首作品分获“中国音乐金钟奖”“金鹰奖”“中国十大金曲”等各类奖项。《涛声依旧》《大哥你好吗》《九九女儿红》《我不想说》《拥抱明天》《又见彩虹》……这些出自陈小奇之手、脍炙人口的经典传唱之作,让他凭着典雅、空灵、具有深厚文化底蕴的南派艺术风格独步乐坛。
“今年是改革开放40周年,流行音乐正是伴随着改革开放的脚步,从广东起步,所以在这个节点举办作品演唱会,我觉得格外有意义。”陈小奇说,这次经典作品演唱会中,他从自己的2000多首创作中,按照年代精选出24首歌曲,以音乐风格划分为江南风、西北风、东南风、西南风、民族风、都市风等6大板块。
盼观众静静地怀念青春
陈小奇告诉记者,虽然自己举办过的个人作品演唱会不下数十场,但在北京举办作品演唱会还是第一次。谈及自己的期待,他坦言对作品本身有足够的信心,并不追求时下明星演唱会的热闹,而是希望观众们能够静静地欣赏,去怀念自己成长的时代与青春。
因此,在演唱会歌曲的选择方面,他认为最重要的是歌曲中的文化含量。“我希望给观众展现出有文化品位的好作品。”至于选取标准,他说主要有两方面考虑,一是影响力较大、观众耳熟能详的经典流行曲目;二是展现自己艺术追求的作品。
在歌手邀约方面,他告诉记者,只要原唱歌手还能联系上或是身体条件还能唱的,基本上都会找原唱歌手到现场。除了词曲作者,作为制作人及制作总监,陈小奇还先后推出甘苹、陈明、光头李进、廖百威、山鹰组合、容中尔甲等著名歌手。本次演唱会的嘉宾阵容可谓星光熠熠,云集了众多陈小奇的爱将。其中,杨钰莹将演绎代表作《我不想说》,陈思思将演唱《千百个梦里全是你》,廖百威则会带来《白云深处》等等。
坚守岭南审美品格 重塑原创音乐之城
作为当代流行乐坛领军人物,陈小奇始终保持着岭南独有的审美艺术品格。“我创作的歌曲,人们一听就知道是南方人写的。”他坦言,岭南的审美情趣一直深深影响着自己。不过,在他的作品中,并非刻意呈现出岭南元素,而是潜移默化地从中展现出岭南独特的审美趣味。
陈小奇认为,内地流行音乐之所以能在广东、广州产生,可谓“天时地利人和”。20世纪80年代初,随着改革开放东风吹来,广东凭借着毗邻港澳的地缘优势,以及开放包容的心态,在全国最早兴起流行音乐。他回忆,20世纪70年代末,广州人已经开始听海外的流行音乐。
广州还是全国最早兴起音乐茶座的地方。“音乐茶座其实就是我们现在所说的现场音乐。一开始,音乐茶座是为了来参加广交会的贵宾休闲娱乐而设置,要外汇券才能消费,后来,广州的音乐茶座开始对市民开放,最多的时候有100多间,这对流行音乐的发展是一个极大的促进。”再加上唱片业从广州起步,原创流行音乐逐渐从广州走向全国。谈及如今广州将重塑原创音乐之城,陈小奇建言,除了有这样的雄心,还需要更广泛的政策支持。