晨报记者 徐颖
一百年后的上海将会是什么模样？近日，上海种子第二章“时间的种子”展览在上海喜玛拉雅美术馆揭幕。艺术家邱黯雄的作品与科幻小说家刘宇昆（Ken Liu）特别为上海种子所撰写的 《上海48小时：国际游客周末观光指南，行星漫游者出品，2116》两相呼应，两者不约而同地以影像装置与文本的形态相结合，讲述一趟发生在百年后的“上海之旅”。
上海喜玛拉雅美术馆馆长、“上海种子”艺术总监李龙雨说，上海种子第二章主要以展览的形式呈现，试图通过融合艺术、文学（科幻）、科技、社会学、环境科学、生物学、医学等，更好地理解当下紧迫的环境和社会问题，探索一种可持续的解决之道。
小野洋子传送来
三件不同形式作品
上海种子启动于2016年，今年的第二章“时间的种子”将持续100天。
在上海种子第二章中，所要探讨的主题是生态。不过，上海种子联合艺术总监汉斯·乌尔里希·奥布里斯特认为，生态这个词太“轻”了，“我们要说的是灭绝。”他指出，当下人类行为可能对整个环境带来很大危害，希望能通过整个上海种子项目唤起人们对物种灭绝和可持续发展的重视。
参与上海种子项目的“研究员”来源广泛，包括人们熟悉的艺术家蔡国强、邱志杰、徐冰、喻红等，还有刚刚获普利策音乐奖的杜韵和“文化偶像”小野洋子。小野洋子为上海种子传送来三件作品——开幕式表演《献给上海的铃铛》、声音装置《我们都是水》，以及一个长期项目《许愿树》。
在《献给上海的铃铛》中，发给现场每个观众一个铃铛，可以任凭自己的心愿摇响它，并在铃铛包围声中许下心愿。《我们都是水》 是一个白色圆柱形的空间，当观众走入，可以听到《我们都是水》 的歌声。《许愿树》是小野洋子持续了三十多年的项目，她邀请上海市民在她精心挑选的当地树种的枝干上系上愿望卡，这些愿望将被发送到“想象和平的塔”。
《三体》 走向世界的幕后功臣、上海种子研究员刘宇昆则在展览上带来了他的虚构文本作品《上海48小时：国际游客周末观光指南，行星漫游者出品，2116》。上海种子根基研究员邱黯雄团队以此为灵感，开创了“未来线路”公共艺术项目。
林璎告诉你“什么正在消逝”
《什么正在消逝·空房间》来自于建筑师及艺术家林璎，是一件极其细腻而动人的空间影像装置。走进空间，观众手捧起地板上的屏幕，可以看到已从地球上消失或正濒临灭绝的物种的清晰投影。“捧起”影像是一种艺术家刻意追求的特殊姿态，在这种姿态里，观众手捧着一个已经不在或是快要消失的东西，内心会产生怜惜之意，也由此唤起大众对物种灭绝的重视。
迪勒·斯科菲迪奥+兰弗洛设计事务所带来的作品《出口》也十分震撼。它在全景式荧幕上呈现“转译”自大量调查数据的动态图像，直观地还原人口迁徙（移民）、气候变迁等发生在地球村的一系列“运动”，并揭示数据变化背后的深远影响。
李龙雨表示，这场展览不是一场艺术展，而是一场跨学科的文化项目。在谈及为何策划这样一个展览时，汉斯·乌尔里希·奥布里斯特表示，“我们在思考，如何把各个领域联系起来，而不是做单独的个展。上海的人文环境非常适合举办这样的展览，它让我们重新审视21世纪、审视灭绝，思考未来该怎么做。”
图片由左及右为小野洋子的 《许愿树》、迪勒·斯科菲迪奥+兰弗洛设计事务所的 《出口》、邱黯雄及其团队作品《未来线路》
责任编辑：瞿崑 SN117
