参考消息网5月16日报道 外媒称，艺术界5月11日震惊了。当日，一幅毕加索画作以1.79亿美元在纽约佳士得拍卖行成交，买家是一名身份不详的竞拍者——创下艺术品成交价最高纪录。
据英国《经济学家》周刊网站5月15日报道，本月5日同在纽约举行的苏富比拍卖会也引发了巨大震动。在此次拍卖会上，中国竞拍者以总价1.16亿美元拍下凡·高、莫内画作和毕加索另一幅作品。这突出表明中国对于欧洲大师作品的最新需求，也表明其买家愈加愿出大手笔竞拍。
在苏富比拍卖会上成功拍得佳品的所有竞拍者中有两人为电影大亨：一位是中国最大影视公司之一华谊兄弟传媒股份有限公司董事长王中军，他以2990万美元拍下毕加索作品《盘发髻女子坐像》。另一位是地产集团大连万达董事长王健林，他以2040万美元莫内作品《睡莲池与玫瑰》。王健林近日被美国《福布斯》双周刊评为亚洲首富。他已购藏数十幅欧洲名作和逾1000幅中国作品。其艺术品收藏顾问郭庆祥说，王健林打算在其西方藏品具规模时举办展览。
从2010年至2014年，在苏富比拍卖会竞拍海外艺术品的中国大陆买家数量翻了一番：此间在苏富比拍卖会上竞拍海外艺术品买家数量约有650人，总拍额逾4.1亿美元。但包括郭庆祥在内，有人认为中国买家有时不懂行情。如果私下侃价可用于衡量艺术品市场成熟度的话，那么或许中国市场已经成熟。（编译/王宾）
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2014年5月2日，在美国纽约举行的苏富比拍卖会预展上，人们欣赏法国印象派大师莫奈的名作《睡莲》系列画作之一。（资料图片）
【延伸阅读】外媒揭毕加索不为人知五件事:曾窃取卢浮宫艺术品
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资料图片：毕加索有段时间喜欢带着一把装满空包弹的左轮手枪。
参考消息网4月10日报道 外媒称，一个据说在会说话以前通过画画跟人交流、人生学会的第一个词是“铅笔”的人似乎注定成为他那个时代最公认的艺术家之一。
据美国《赫芬顿邮报》网站4月8日报道，尽管这些细节可能是有点夸张的杜撰（来自母亲对他儿时的回忆），没有几个伟大的艺术家有像他那样多姿多彩的背景故事。巴勃罗·毕加索在今天也就是4月8日去世。以下五个故事将使你对这位已故立体派艺术创始人的了解多几分色彩。
1.据认为毕加索成名前曾参与窃取卢浮宫的艺术品。他还被指控偷了《蒙娜丽莎》。
报道称，1911年，当局发现毕加索有两件伊比利亚雕像是众所周知与他有交情的热里·皮耶雷4年前从卢浮宫偷出来的。毕加索当时的好友纪尧姆·阿波里耐雇用皮耶雷做秘书。毕加索声称不知道这两个雕像是偷的。但是，近些年，艺术史学家西尔维亚·洛雷蒂和艺术史教授诺亚·查尼等人提出，毕加索完全清楚雕像的来源，甚至可能委托实施了这次盗窃。
查尼教授在他的论文《巴勃罗·毕加索，艺术窃贼》中解释说：“毕加索经常去卢浮宫，酷爱伊比利亚艺术，他认为那是所有西班牙艺术的根。无法想象他认不出热里·皮耶雷展示给他的雕像……此外，热里·皮耶雷也根本不可能随意选择窃取一对如此符合毕加索审美口味的雕像，然后又碰巧拿给……这个西班牙人。”
正如《纽约时报》所描述，阿波里耐和毕加索当时都身处一个小集团。毕加索占有失窃艺术品一事曝光的缘由是这两人均被指控犯有一项更大的罪责：窃取《蒙娜丽莎》。调查期间，两人都被问话，阿波里耐指责是毕加索干的。两人最后都被释放。两年后，人们发现，一个名叫温琴佐·佩鲁贾的前卢浮宫雇员把达芬奇的这幅杰作藏在自己的小公寓里。
2.毕加索年仅9岁就完成第一幅画作：《马背上的斗牛士》。
毕加索的父亲也是画家，在毕加索很小的时候就教他画画，使他不到10岁就完成了《马背上的斗牛士》。
几年后，毕加索进入父亲就职的巴塞罗那美术学校。1895年，毕加索完成“第一幅大型学院派画作”，取名为《第一次圣餐》。
毕加索的父亲似乎在毕加索年仅13岁时就发誓放弃画画，因为儿子的才能已经超过了他。
3.毕加索曾经带着一把装满空包弹的左轮手枪，朝他觉得乏味的人开火。
正如历史学家阿瑟·米勒在《爱因斯坦与毕加索：空间、时间与骇世之美》一书中详细描述的，毕加索受到法国作家阿尔弗雷德·雅里的作品和生活方式的启发。雅里据说有很多怪癖，包括总是带着一把装满子弹的左轮手枪。
有一段时间，毕加索似乎在模仿雅里，带着一把勃朗宁左轮手枪，里面装着空包弹。米勒解释说：“如果有崇拜者请他解释作品的意思或者他的美学理论，或者有谁胆敢诋毁已故的塞尚，他就朝谁开枪。像雅里一样，毕加索把手枪当做‘啪嗒学’（是对形而上学的戏弄和超越，用于讥讽技术神话——本报注）的武器，在某种意义上扮演着‘愚比王’（雅里代表作里的人物——本报注），消灭资产阶级粗人、白痴和庸人。”
4.亨利·卢梭是毕加索“发现”的：他认为卢梭的作品糟透了，搞了个派对讽刺他，反而使他一举成名。
亨利·卢梭的正式工作是海关收税员，他一生中的大部分时间里都没有作为画家得到承认，只获得过巴黎先锋派的短暂认可。作家帕维尔·索辛斯基详细叙述了毕加索早期开始成名时举行的一场恶搞卢梭的玩笑派对。
索辛斯基讲述了毕加索如何声称自己十几岁时在一家旧货店发现卢梭的作品，这次偶遇最终激发他对这位不知名的年长画家的“爱”。后来，毕加索把卢梭拉进他的朋友圈子，而卢梭似乎没明白对方一点都不真诚。卢梭对自己的才能非常自信，只希望有观众。
1908年，已经很富有的毕加索决定在公寓里举行一场奢华的派对，弄来旗子和其他道具以体现庆典气氛。卢梭和当时其他一些前途远大的艺术家都得到了邀请，他们大多都明白这是个玩笑。
据说，酩酊大醉的卢梭认为这确乎是一种光荣，他在宴会结束后把毕加索拉到一旁说：“你我是当今最伟大的画家。”然后又说：“你是埃及风格，我是现代风格！”
5.一名突袭毕加索巴黎寓所的纳粹军官看到《格尔尼卡》的照片后问，这是不是他画的。毕加索回答：“不是，是你们画的。”
这或许有点像吹牛。但故事称，毕加索在整个纳粹占领期间都居住在巴黎。当时，盖世太保决定突袭他的寓所，可能是因为传闻他在帮助抵抗运动。
另一个类似的故事称，纳粹提出给毕加索一些煤，好让公寓暖和一些。毕加索回答：“西班牙人从来不会冷。”
（2015-04-10 11:07:17）
【延伸阅读】英媒:中国买家高价购画作 面临艺术品投资风险
参考消息网5月14日报道 英媒称，中国艺术品收藏者正在为画作支付越来越高的价格，就像日本人在经济停滞之前所做的那样。
英国《每日电讯报》网站5月13日报道，5月5日，印象派创始人莫奈的名作《睡莲池与玫瑰》在苏富比纽约拍卖会上，拍出2041万美元高价。苏富比晚些时候证实，买家是中国最大的民营房地产开发商大连万达集团。
这并不是这家公司所做的一次性买卖。万达集团过去两年一直在购买印象派画家的作品和现代艺术品。也并不是只有万达集团在做这样的买卖。去年佳士得国际拍卖会上约1/5的作品都落入中国收藏家之手。
所有这一切让人有似曾相识的感觉吗？
1989年，日本Autopolis公司花了5200万美元才买到毕加索的画作《皮埃瑞特的婚礼》。1990年，日本纸业巨头、大昭和制纸董事长斋藤良平两次打破纪录，第一次是以创世界之最的7810万美元天价买下雷诺阿的《红磨坊的舞会》，几个月后又以8650万美元买入梵高的油画作品《加歇特医生肖像》。
为何一切都结束了？因为日本银行开始迅速提高利率。日本经济增长陷入停滞，巨大的资产泡沫崩溃了，日本进入了经济萎靡不振的漫长通缩期。
艺术品价格并不是传统的经济指标，但它是中国央行压缩中国投资泡沫的又一个借口。
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2014年5月2日，在美国纽约举行的苏富比拍卖会预展上，人们欣赏法国印象派大师莫奈的名作《睡莲》系列画作之一。（资料图片）
（2015-05-14 11:36:00）
【延伸阅读】外媒：中国已成艺术品拍卖强国 在西方影响力大
参考消息网3月22日报道 外媒称，纽约大都会博物馆亚洲艺术部通过接受1600多件捐赠艺术品、举办专题展览和筹资活动，庆祝自己的百岁生日。
据埃菲社3月16日报道，大都会博物馆负责人托马斯·P·坎贝尔说：“大都会博物馆在1872年落成时的定位是一个百科全书式的博物馆，是一个让纽约人了解世界其他地区的平台。随着亚洲尤其是中国实力和财富的不断增加，我们向公众提供了了解该地区文化的机会。”
报道说，亚洲已经成为全球艺术品生产和消费领域的一个重要角色，中国已经和美国一样成为艺术品拍卖市场的强国。
“这是一个强劲的市场，也使得该地区璀璨的艺术成就得到了更多的重视。”坎贝尔说。此次纪念活动恰逢“纽约亚洲艺术周”的开幕，收藏家、业内媒体和拍卖行蜂拥而至。
大都会博物馆还专门举办了7000万美元的大型筹资活动，以进一步推动博物馆亚洲艺术品的展出。此外，博物馆还宣布接受1600件捐赠的艺术品，其中有来自韩国和日本的藏品。
除了展出包括埃及神庙艺术品和欧洲大家杰作等永久藏品外，大都会博物馆还将在此次庆祝活动期间举办一些专题展览。
人们将在这里看到中国艺术展、印度皇家艺术展、日本艺术大家作品展和东南亚艺术展等丰富多样的亚洲艺术展览。
此外，大都会博物馆一年一度的时装庆典盛事，也是其最主要的商业活动之一的“红毯秀”今年也将向中国纺织传统致敬。
“我不认为这是冒险之举，我们是在为一个事实欢庆：中国的艺术和文化在西方文化中的影响已经越来越大。”坎贝尔表示。
此外，他认为，随着中国经济的不断扩张，其扮演艺术标杆的角色也不是什么新闻。
“此次展览恰恰想说明，从两千年前开始，在丝绸之路的时代或是在18、19世纪，中国的美学具有重要影响力。我们将在展览中看到这种灵感的延续。”坎贝尔说。（编译/韩超）
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香港苏富比拍卖行拍卖中国艺术品（资料图片）
（2015-03-22 00:30:00）
【延伸阅读】西媒：成功电视剧是艺术品 不追剧就不懂社交
参考消息网3月25日报道 西班牙《趣味》月刊1月号文章称，如果你不看电视剧，你就少了与朋友间太多的谈资。今天的电视剧已经成为对评论家和观众都颇具吸引力的艺术作品。该文为读者讲述了电视剧制作背后的故事。
文章称，在很长一段时间里，电视剧一直被看作是一种消遣，是电影的替代品。然而现在，电视剧的处境已经大为改观，它提供给观众的是品质、吸引力和充盈的谈资。再没有人偷偷摸摸地躲起来看电视剧，甚至一个人如果不追剧的话就会被看作不懂社交。过去十年，大量的大师级电视剧作品推动了电视观众的爆炸式增长，让人感觉过去被称作“小荧屏”的电视已经变成了创造力迸发的温床。
文章称，这只是冰山一角。大量的电视剧作品仍把追求盈利而不是品质放在第一位，确保收视率和观众量依然是制作公司的首要目标。电视台的节目大部分仍依靠的是一些常规的电视剧，比如《绿箭侠》、《疑犯追踪》、《超感神探》、《灵书妙探》等，但也有大量喜剧作品大获成功，比如全球最受欢迎的《摩登家庭》和《生活大爆炸》等。然而，“牺牲品”也不计其数。据统计，在美国从未上映或没能挺过第一季的被取消的拍摄计划占到了电视剧出品总量的65％到70％。
文章称，不管是什么类型的电视剧，其制作过程大体都是类似的，只是国与国之间可能会有所差别。比如在西班牙，一集电视剧的时长为70分钟，美国则是40分钟，这是为了给广告留出更多的时间。以充满矛盾的人物形象作为主角的剧情在西班牙也不太容易受欢迎，比如《黑道家族》中的黑帮老大托尼·索普拉诺或《嗜血法医》中的德克斯特等。因为电视台一般都希望用更亲和的主角来吸引和留住大部分的观众。但是在电视剧制作上，大西洋两岸却没有多大差别。
一切都开始于一个念头或想法，它可能会源于很多人。参与制作《家庭医生》和《红鹰》等多部西班牙电视剧的西班牙Multipark制作公司总经理胡安·卡洛斯·奎托指出，“这些想法往往都是一些抽象的概念。比如我们的脑海中反复出现的是多风暴的山峰、女人和与西部有关的事情，但是我们并不知道如何更好地把这三个元素揉在一起，最后呈现出来的就是《狼舞之地》这部电视剧”。
想法一旦确定，接下来的就是把想法如何推销给电视台。但是从电视台看重这个想法到把它真正制作成一部电视剧播出还需要很长一段时间。一些成功的案例证明，这中间需要的是几个月时间，甚至是几年。比如西班牙本土热播剧《告诉我怎么了》在西班牙TVE电视台播出之前曾被拒绝了很多次。尽管如此，参演的演员们还是必须一再降低出场费以尽快让电视台开绿灯。由马修·维纳担任制作人并出演主角的《广告狂人》在美国经典电影有线电视台（AMC）看重之前也等待了7年。
开拍前有很多关键元素都必须准备就绪。其中之一是被奉为“圣经”的剧本。每个剧本的长短不同，但内容一定都是丰富的，包含了一部电视剧的所有神秘之处。人物列表可以具体到每个人物的身世或血统、出生日期、喜好甚至是癖好；人物关系；事件发生的场景，包括外景和内景在一部剧中所占的比例；舞台布景等。
文章称，另一个重要元素就是情节框架图，它直观地展现了电视剧第一季的主要情节内容。最根本的要算脚本，奎托指出，“这才是真正关系到一部电视剧命运的东西”。西班牙记者布雷特·马丁在其《电视剧以外的人》一书中描述了电视剧脚本的重要性，它是说服电视台高层的最重要因素，同时也为未来的拍摄奠定了基础。
但是有些时候，以上所有这些因素仍不足以促成一部电视剧的最终诞生。马丁在书中指出，AMC电视台在看过了《广告狂人》的脚本后仍未同意投拍，要求马修·维纳提供更详细的信息。在美国的电视剧产业中，“剧集运作人”是一个明确的职务。他（她）控制着从剧情发展到预算使用或与电视台谈判等各个环节。奎托指出，在西班牙，“剧集运作人”相当于“执行制片人”的角色。“剧集运作人”可以出身于编剧，但权责又高于编剧和导演，因为在美国剧集运作人享有接近于绝对的权力。
文章称，美国电视剧产业的另一个不同之处是，更换编剧已经是司空见惯的事情，甚至成为剧集运作人为寻找新鲜想法的一种策略。但在西班牙，这种现象很罕见，通常只会发生在长篇电视剧创作中，尤其是喜剧。
除了编剧，演员也并非一用到底，有些演员签下几集的合约，还有些人会中途要求增加片酬，这种情况下要看这个演员所饰演的角色对剧情的重要程度而定。像《老友记》那样的情况也是少有的，片中的六位主角是作为一个整体与电视台签订的合约。
集体创作的各个阶段
无论是喜剧题材，还是有关中世纪探险的超大制作，所有的电视剧从其构思到播出都经历了大体相同的阶段。
提案－－创作者与各个电视台的负责人聚在一起，向他们阐述想法。提案通常不会超过4页纸，内容包括剧集类型－－剧情、喜剧、神话；剧集长度；剧情梗概；拍摄计划。
剧本－－如果电视台表示感兴趣，会进一步要求拍摄方提供更详细的计划。创作者必需制作剧本，除人物、人物关系、场景等内容外，有时也会包括可能出演的演员的片酬等内容。
前期准备－－电视台通过剧本，接下来是签订合约，剧组开始工作。执行制片人负责寻找编剧和导演，分配角色，聘请各个技术团队，拟定制作计划，包括预算、工作时间表、布景、外景等。
拍摄－－在三到四位编剧通过制片方和电视台通过后，就进入了真正的拍摄阶段。拍摄结束后，开始前期剪辑，增加特效或音乐。经过执行制片人和导演的重审，决定哪些地方需要改动。第二阶段的剪辑完成后会把样片递交给电视台，由电视台再决定改动的细节。正常情况下，最终呈现在观众眼前的电视剧都经过了两到三次的加工。
带有科学内容的剧情
在美剧《数字追凶》中出现过数学概念，在《绝命毒师》中用到了化学原理，在《生活大爆炸》中总能听到物理理论，科学似乎日益成为电视剧的主线。以下是我们推荐的几部与科学有关的电视剧。
《奔腾年代》：AMC首播。从虚构的知情者角度讲述了在上世纪80年代初，一家得克萨斯州的公司彻底转变了经营方针，推出了具有革命性的个人电脑的故事。让观众仿佛看到了乔布斯成功的影子。
《纽约医情》：HBO首播。讲述20世纪初发生在纽约一家医院内的故事，带有强烈的史蒂芬·斯皮尔伯格的风格。
《曼哈顿计划》：WGN出品。本剧与美国纽约的曼哈顿区并没有联系，而是发生在新墨西哥州北部城市洛斯阿拉莫斯，简述了世界上第一颗原子弹诞生的故事。但故事情节远不止这些，还有研究原子弹的一群偏执狂天才物理学家之间的相互竞争。
《性爱大师》：讲述了50年代威廉·H·马斯特斯和弗吉尼娅·E·约翰森转变人类性观念的史诗般的故事。
《硅谷》：这其实是一部又尖酸有温和的喜剧，讲述一帮书呆子在技术控的梦想之地硅谷追求财富，但却经历彻底失败的故事，充满励志色彩。（编译/王萌）
（2015-03-25 11:28:36）
（原标题：中国富豪买艺术品屡出天价 外媒:有时不懂行情）
