11月18日，梦响强音上海有限公司副总裁，传媒人邬立强的首次个人影像观念艺术作品《起伏不定》将在上海静安嘉里中心正式展出，展出公开免费开放，将持续至24日。作者将2011年至2014年间、共22幅摄影作品镶嵌在一个长9米，宽8米的钢结构方体四面，方体内部、外部皆可供人观赏，不同的视角出发体验也有所不同。
观念艺术(Idea Art)，兴起于二十世纪六十年代中期的西方美术流派。摒弃艺术实体的创作，采用直接传达观念，使用实物、照片、语言等方法，把一些生活场面，在观众的心灵和精神中突现出来。
在《起伏不定》观念摄影展中，观者会看到一幕幕都市生活中不足为奇的景象——塑料袋在城市上空随风飞舞，起伏不定。这是本次展出名称的表面含义。穿梭在时光琉璃中的都市人，大多数时间里行色匆匆，忙得来不及回眸反思。而作者邬立强则看到了人类生存空间不断被积压，自然界万物相生相克、各方力量在矛盾和利益中，驶向彼岸的共存空间。
观念艺术与传统艺术相比，隐去艺术实体，而重在艺术的“意会”。观念艺术不仅取消了造型艺术的形象、色彩、结构，而且还取消了绘画、雕塑本身，它强调了艺术作品背后的作者思想和观念，运用多种媒体和形式来表达。他最复杂也最全面的的表现始终存在于艺术家及理解他的观众的心中。
观念艺术，通常有四种表现形式：一件现成品(Readymade)，这是由杜尚发明的术语，用于指代一件从外界带入的物品，被宣称或提议为艺术，从而同时否认了艺术的独特性和由艺术家亲手操作的必须性；一件介入品(Intervention)，其中一些图像、文字或物件被置于一个出乎意料的环境之中，从而引起人们去关注这一环境；文献(Documentation)，其中真正的作品、观念或活动，只能以记录、地图、图表或摄影图片的证据来表达；文字(Words)，其中的观念、主张或调查以语言的形式来表达。
展览《起伏不定》，作者即是选取了第二种形式，引入“塑料袋”这一介入品，使用摄影这种媒介手段，将日常生活中司空见惯的影像碎片一幕幕记录下来，赋予它观念。普通人习于生活，而艺术家选择思考、感受、和表达。
邬立强的思考是：人类的创造力，是一把锋利的刀刃。它开天辟地创造出前所未有的当前的世界，也毫不留情地毁灭着过往的岁月。 庞大昂贵的勘探设备，推进了厚重的地球土壤深处，被誉为“黑色黄金”的石油，孕育着改变人类生存活动的深远力量，掀开了石化业的发展历史，塑料制造工艺的日益精湛，天量塑料袋的产生和应用，给飞速向前的世界带来巨大改变，也催生出负面的矛盾现象—— 自从有了人造物，这个世界上原来的动物、矿物、植物的生存空间都发生了变化。人类制造的生存空间对其他物体生存空间，是共存，是积压，是共生，还是毁灭？
观念艺术之所以成为艺术，不仅在于它高于生活的思考和表达，也在于每一个紧贴时代的观念触点，都是对当下麻木的针痛、是非的辩证、困惑的既视。90年代初期，随着观念艺术全球化风靡的趋势，我国艺术界也受到影响，并在1991年-1995年期间形成了一定的思潮。
在《起伏不定》观念影像展中，作者邬立强的思考触点，同样立足于大的时代背景之下，有着与每个人都切身相关的意义。从石油勘探成功到石化工业给人类社会带来巨大的生活革命，随着世界各地大规模城市化运动后，石化业给我们带来了新的生活困惑——“它们和我们一起存活在同一个时代，它们在工厂里诞生、在焚烧炉里结束。它们在文化文明的社会世界中用自己的肢体语言淋漓尽致地参与了社会活动，它们用独特的姿态向我们表达了自己的态度。” 人造物是暂时的现象，还是未来的永恒？
起伏不定，同样是作者邬立强本人的生活轨迹。他出生在上海，于1989年开始担当杂志社摄影记者，20年间游走媒体广告时尚娱乐互联网等工作领域间，观察着历史发展聚变中力量变化，随波逐流，辨识着浪起浪落中前行的方向；在世界城市飞速变化中，游走世界，切肤体会到世界飞速发展给自己带来生存感受。
蓝天之下，或雾霾之中；广阔苍穹之下，或逼仄楼宇之间；攀附着权威，抑或献媚于时尚贵族；白色的、粉色的、透明的、或乌黑的，塑料袋，从不曾像在《起伏不定》中充当主角，如此显眼。你可能感受到美，因它的飘逸如烟、丝薄如纱；你也可能无比嫌弃，为何人类在创造物质文明的同时也在生产着垃圾；你更有理由愤怒，为自己在日益恶劣浑浊的空气中呼吸命运。无论你将如何感受，都不分对错，每个人在其中所发现到的，都将成为本次展览的意义。
