原标题：合阳跳戏 中国戏曲发展史活化石
合阳跳戏，又叫“跳调”、“调调戏”或“锣鼓杂戏”，是独存于合阳的一种古老的地方剧种，被称为“研究中国戏曲发展史的活化石”。2008年6月7日，合阳跳戏经国务院批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录。
发源：与古老的合阳历史同步
合阳跳戏是我国早期舞剧、傩剧的缩影。因没有足够文献可考，跳戏产生的时代不能确定，但当地人都称跳戏的发生、发展与古老的合阳历史同步。
跳戏是由古代部落民舞衍生，具有秦、汉、唐的傩舞、唐宋“队舞”和金元锣鼓杂剧的成分，自明清起，跳戏形成自己完整的程式。至今保留的跳戏《春官打台》，仍有着宋元南戏与明清传奇的特征。
据跳戏艺人们说，合阳跳戏的演出活动，可以追溯到明朝万历年间，已经有跳戏名家党桂一，天启年间又有跳戏名家党一屏等人。清朝乾隆、嘉庆年间，合阳一带不仅出现了党九苞、党麟征等跳戏表演能手，还有许莲塘兄弟二人以翰林、贡生身份，跻身于跳戏行列中。道光、咸丰年间，合阳跳戏已经达到兴盛，仅合阳沿黄河各村，戏社多达三十多处。
辛亥革命后，军阀混战，跳戏社戏活动日渐减少，除少数几个村社还有演出外，其他村社的跳戏活动则销声匿迹。抗日战争和解放战争期间，黄河沿岸，战事频繁，跳戏班社亦近绝迹，仅有行家庄尚可演出。
新中国成立后，在“双百”方针的指引下，跳戏有了一定发展，特别是近几年，对传统文化的重视、保护和发展，对跳戏进行的一系列挖掘、保护提高工作，使跳戏逐步登上了大雅之堂。
1957年，行家庄参加了陕西省第三届民间音乐舞蹈大会，演出神话剧《收红孩》，获得了集体表演一等奖、两名个人表演二等奖和挖掘整理民间艺术先进奖。1988年，合阳县文化局把跳戏搬上了大舞台，由专业剧团排练了传统剧《昊天塔》，2005年跳戏经改编作为渭南市大型社火舞诗《华山魂》的主要章节进行演出，受到了观众的一致好评。
特色：没有唱腔不用弦乐伴奏
合阳跳戏国家级传承人党中信介绍，合阳跳戏是陕西省合阳县的汉族戏曲剧种，属于社戏性质，演出时没有唱腔，不用弦乐伴奏，只用大锣、大鼓、铙钹和唢呐，演出者用“说”和“吟”完成“唱”、“白”任务，与观众沟通的主要方式是较机械的古代汉族民族舞蹈动作。
“跳戏以吟代唱，不论男女角色，唱腔皆如吟诗诵词，仅有几种简单腔调。”党中信说，生、旦、净、丑，都用本嗓，借抑扬顿挫区别喜怒哀乐；唱段或长或短，没有复杂旋律，主要靠鲜明的舞蹈动作刻画人物形象，对白、唱词很少。
跳戏没有弦乐伴奏，主要用打击乐，设农村社火大鼓一面，大经锣两面，大铙钹一对，小鼓两至三面。文场乐仅有大唢呐一对，专为上场、踩场、下场伴奏。
合阳跳戏又称“调（tiao）调”或杂戏，它的基本表演形式主要有两种：一是哑跳（也称广场跳），表演者只有动作没有唱词，常常是数十人乃至上百人同场表演，气势恢弘、动作刚劲有力；二是上台跳，不用弦乐，只用农村的大锣、大鼓、大铙和唢呐伴奏，用以展示故事情节，反映人物情感。
跳戏的吹打乐乐器分为打击类、吹奏类两大类。1、打击类。主要是大鼓、小鼓、大铙、小钗、大锣等，其鼓法有八种，包括开场锣鼓（亦名打旦子）、间歇锣鼓、文鼓、武鼓、墩鼓、更鼓、上势鼓、朝王鼓。2、吹奏类。主要是唢呐，高音两把，筒音作“5”属G调；低音两把，筒音作“1”属C调。跳戏没有唱腔，均以吟咏代唱，吟咏发音为合阳地方方言发音。跳戏的脸谱与民间社火脸谱相似，又借鉴吸收了戏曲脸谱的特点，形成简单、清晰、性格分明的独特脸谱。
内容：多以传统武打剧目见长
党中信表示，据老一辈的艺人们介绍，仅广场跳的剧目原先就有五、六百本，上台跳也有三百余本，目前在陕西艺术研究所已保留了八十多本，在民间也保存了部分剧本。
跳戏剧目多属故事完整、结构严谨的大本戏，剧本台词简洁，雅俗共赏，多为四句七言。跳戏剧目多为三国、水浒、西游、封神、杨家将等以武打见长的内容，这些剧本以武戏为主，如《出祁山》《平魏图》《七擒孟获》《齐国乱》等。以反映爱情故事为主的文戏剧目，如《意中缘》《十才子》《浑哥闹房》《升仙桥》《玛瑙杯》等，人称“斯文戏”，又被称作“武跳”。其中《游列国》《乐毅伐齐》《庆顶珠》诸剧，虽剧名同于其他剧种，内容结构迥然有别，是跳戏的特有剧目。除此，便是开台演出的神、佛戏。这类戏，有许多特殊表演动作，是其他剧目所未有。
跳戏主要表现形式的“上势”有十八种之多，且变化无穷。上势，是每个学跳戏的演员最基本的底功。随着锣鼓击节，唢呐伴奏，一步一踏，按拍移行。上一个势要踏够十四个鼓点(小节)，踩满四角，踏够五十六个鼓点(小节)。由于上势所到位置不同，又有手势、凹势之称，台左、台中为平势，台右为凹势。男角上势以上路架、立势、开弓、大展翅为其基本动作。女角上势，步态轻盈，以类似古代柔功拳术的表演动作为基础。孙悟空上势称猴势，以猴拳为主。
“观众把上势视为见面礼，势上不好，便会减弱跳戏的效果。”党中信说。
制约：后继乏人
最年轻艺人已五十多岁
党中信称，跳戏属于农民们自娱自乐的一种活动，都是农民农闲时的娱乐演出。历来没有专业团体，无法进行营业性演出，没有一定的经济实力支撑，导致跳戏赖以生存、发展的社会基础相当脆弱。
“跳戏艺人后继乏人。”党中信说，随着一些名老艺人的谢世与传承的中断，大部分村庄已无有演跳戏的艺人，跳戏的曲牌音乐也相继失传。目前全县会跳戏的艺人20人左右，且跳戏的主角大都已过古稀，最年轻的艺人也都五十多岁，且只能表演配角。
在市场经济运作下，一些年青人热衷于现代的娱乐活动，对传统的艺术已失去了兴趣，大部分年青人不愿学跳戏，宏观上也因倾斜扶持不够，使跳戏继承和发展步履维艰。
党中信表示，现在他们几位跳戏主角年龄越来越大，如果年轻人再不学习，再不能顶替他们，跳戏能否继承下去都成问题，所以他希望相关职能部门能给学习、表演跳戏有相关的鼓励、奖励政策，吸引年轻人学习，将跳戏传承下去。华商报记者 康菲
