自英国开始在香港的殖民统治，英国人就把“下午茶”这个概念带到香港。和一般华人在早上喝茶的习惯不同：西方人习惯在下午三时左右，午饭至放工中间的一段时间，享受西茶之馀，再佐以西点。由于锡兰出产的红茶味道较好而价钱又便宜，所以锡兰红茶在香港十分流行。西方人喝茶习惯加淡奶和糖，使茶入口更香更滑，这也成为了香港奶茶的基本。 香港创作的丝袜奶茶是地道、香醇的代名词。发明丝袜奶茶的中环老字号兰芳园创办人林木河，现时每日卖茶逾千杯，连泰国白龙王、香港工商及科技局局长王永平等也是其长年捧场客，但这位年届81岁的“丝袜奶茶之父”从没用过丝袜冲茶，“兰芳园开张时，香港还没流行丝袜！” 10多岁到港打工的林木河，与妻子及一名伙计于1952年在中环摆花街开设兰芳园大排档。当年小小的排档，每日下午总吸引附近的码头工人光顾，“工人看见我将茶用个袋冲来冲去，觉得好过瘾。他们见茶袋啡色，以为是丝袜， 以后每次就大叫‘一杯丝袜奶茶’。 林木河娓娓道出丝袜奶茶由来 。 林木河说，战前香港仍流行喝南洋咖啡，直到五、六十年代，港人才开始爱上奶茶，但最初的奶茶味道普遍较苦涩，原因是一个大水壶，“当年大部分食肆用大水壶煲茶，大水壶份量多，要很久才冲完一壶，不停煲着，结果煲到过了火，冲出来的茶自然苦涩。 林于是找来打铁师傅，用铜打制体积较小的茶壶，取名“手壶”，其妻则用制棉袄的毛布，自制隔茶渣的茶袋，“茶壶体积细，茶可以不用煲太耐；用茶袋冲来冲去，可以去草青味，令茶味均匀。他说煲茶时间要控制得宜，太短去不掉草青味，太久则过火苦涩，喝完会胃部不适。 尽管早期顾客是一班苦力，但林木河对制作奶茶执，选用上等的斯里兰卡科伦坡“季后茶叶”，皆因雨季后生长的茶叶饱满及色泽雄厚；配以膻味较低的马来西亚植脂奶。正因这份敬业乐业的精神，令兰芳园渐为中环居民及上班族所熟悉，生意也愈做愈大，由大牌档演变至如今有两间茶餐厅。其他食肆、茶餐厅争相仿效推出丝袜奶茶；现时海外传媒每次到港采访丝袜奶茶，总会来兰芳园。 林木河的孻仔林俊业说，父亲要他们6兄弟姊妹均学会冲奶茶，有一技傍身，“我只手够力拿水壶，就开始学冲奶茶。为了加深他对茶叶的认识，父亲更曾保送他到斯里兰卡观摩当地茶园及茶叶生长过程。 丝袜奶茶已经成了香港文化的一种符号，在许多港片的人物对白中经常会提到丝袜奶茶。曾经，香港有个穷仔能拉出一手好茶，后来遇到一位貌美富豪的女孩，女孩首先是被穷小伙子的一杯杯丝袜奶茶所吸引，透过奶茶，女孩认为这个男孩非常勤奋，脾气又好，否则拉不出这一手好茶。尽管女孩的父母反对，但是他们还是相爱结婚。不久他俩去了英国，因为英国有喝下午茶的习惯，奶茶在英国是比较受欢迎的。经过几年的奋斗，小伙子成了伦敦酒吧区有名的冲茶手。他俩有了豪华的别墅和高级轿车，更重要的是，他们还有了幸福而美满的婚姻。 它的功效也是不容小觑的。奶茶可以去油腻、助消化、益思提神、利尿解毒、消除疲劳，也适合于急慢性肠炎、胃炎及十二指肠溃疡等病人饮用。对酒精胃炎及十二指肠溃疡等病人饮用。对酒精和麻醉药物中毒者，它还能发挥解毒作用。

常看TVB的影迷一定不难发现，TVB剧中有很多令人垂涎的美食。 一、《怒火街头》里王思苦妈妈开了一家琼天车仔面店 车仔面是香港一种平价面食。最多便是搭起车仔面档摆卖咖喱鱼蛋和车仔面一类熟食。 二、《使徒行者》 阿钉为了感谢爆seed救了自己，所以把珍藏的花胶拿出来，准备煮给爆seed吃，谁知花胶已经被养母们调包吃了。 花胶即鱼肚，是各类鱼鳔的干制品，以富有胶质而著名，其别名为花胶。从鱼腹中取出鱼鳔，切开晒干后而成含有丰富的蛋白质、胶质等 ，香港人习惯用花胶来煲汤，有消除疲劳及对外科手术病人伤口有帮助复完之效 。 三、《陀枪师姐4》陈小生每天早上都会买给英姿吃白糖糕和烧肉卷。 这款点心最早始创于明朝顺德伦教，据说是一梁姓小贩蒸松糕时失手令粉质下坠而创出，它清甜爽口弹牙烟韧，看起来简简单单，实际工序繁琐到极点：它是把大米磨浆，用米浆糕种发酵后，加入白砂糖蒸熟而成。 四、《学警出更》中陶大宇就会经常到警察局的茶餐厅吃份菠萝包，菠萝包是TVB剧中最常见的小吃之一，剧中人动不动就到茶餐厅来份菠萝包再加杯鸳鸯。 菠萝包，是源自香港的一种甜味面包，据说是因为菠萝包经烘焙过后表面金黄色、凹凸的脆皮状似菠萝(即凤梨)因而得名。 五、《岁月风云》里的胡杏儿就爱这个甜品啊，喜欢她的那个华振民还作给她吃的。 这个有意思的名字源自马来语的“嚤嚤喳喳”,意为丰富多彩，指混合了多种食材的一种南洋风味甜品小吃。 六、《女人不易做》里的海乔的妹妹海璇超爱吃，一下飞机就跑去吃 传说由从法国传入，香港惯称为西多士，简称西多，全名法兰西多士。这种由法兰西多士传来的小吃，来到香港有两个版本，一个是以咖酱做馅，蘸满蛋浆炸香，再拌牛油食。另一个则是无馅多士，蘸蛋炸后跟牛油炼奶同吃。 七、《家好月圆》里小秋的最爱格仔饼 人们通常都会在格仔饼的一面涂上牛油、花生酱、炼奶及砂糖，再对折夹起成半圆状。烤好的格子饼吃起来有点松软，而且味甜。传统上的港式格仔饼都是金黄色、带有蛋香的食品。但近年来，格仔饼发展出不同的口味如巧克力口味、蜜瓜口味等，不但变化出不同口味，更带出不同颜色的格子饼！ 八《绝代商骄》TVB电视剧里常常都拿这个做夜宵，最著名的莫过于《绝代商骄》里植入的那一家麦记了。 云吞面又称馄饨面、细蓉、大蓉，分为汤面与捞面。以煮熟的馄饨和蛋面，加入热汤即成。 九、《谈情说案》杨怡给林峰亲手制作鸳鸯奶茶的桥段 鸳鸯奶茶和丝袜奶茶几乎同样的身份地位，同样的制作方法，只是混合了奶茶和咖啡。混合了一半的咖啡和一半的丝袜奶茶，同时集合有咖啡的香味，和奶茶的浓滑。饮用者可以自行加糖，也可以叫店里事先加入炼乳。 十、《栋笃神探》有个案件里有个老婆婆整日要吃元朗老婆饼。 老婆饼饼皮疏松化渣、馅心滋润软滑、味道甜而不腻，确实是一道不错的点心，但它最吸引人的地方还在于它那温馨的名字和那段感人至深的传说。单身的男士如果每天吃上一个甜美的老婆饼，肯定会让你增加早日找到另一半的决心。

“港姐”曾是香港的一张名片，于1946年开始出现，当时是不定期举办。 从1973年开始，香港电视广播有限公司开始举办每年一度的香港小姐选举，之“美貌与智慧并重”的口号，也是在当年诞生的。自此港姐便成为是香港女性美的代表，高贵端庄，堪称女性楷模 。 港姐之所以这么受人关注，除了本身选举之外，她们中的大多数人还会进入娱乐圈。当选港姐会获得一份“无线”的演员合约，至于港姐落选者，无线电视台也会安排她们试镜。于是，从此踏入演艺行业，进而向大银幕发展的港姐与落选者自然不在少数。 赵雅芝、张曼玉、李嘉欣、袁咏仪、蔡少芬......这些为人熟知的女明星，都是从港姐出道的。 1997年香港回归， “港姐”选举的活动也一直延续到今天。 新浪新闻做了一次调查，挑选了这20年间最有知名度的九位港姐。1900名投票的网友选出了“他们印象最深的一位港姐”——佘诗曼。 这位1997年港姐季军，得到了900多票，占比47.7%，而这也是香港回归后的第一次港姐选举。排名第二的则是1999年港姐季军胡杏儿，她得到了247的投票，占比13%，其次就是郭羡妮，她获得网友的170票，占比8.9%，徐子珊以138票紧居其后，占比7.2%。其次便是，陈凯琳，99票，占比5.2%。向海岚和杨思琦均获得98票，占比5.1%，1996年当选的港姐李珊珊得98票，占比4.9%。 这二十年间，香港小姐一直不断，然而能被大家记住的并不多，得票排前的佘诗曼、胡杏儿、郭羡妮、徐子珊，也是在在演艺之路上发展最好的几位，更多人则是悄无声息。 其实香港小姐真正的辉煌时期早就过去了，其巅峰是在1979年到1991年 ：邱淑贞、李嘉欣、钟楚红、翁美玲、张曼玉、袁咏仪、蔡少芬再加上73年的赵雅芝，被公认为历届香港小姐大赛中走出的八大女神。

佘诗曼是香港演艺圈一个传奇式的人物，《碧血剑》里的阿九、《火舞黄沙》里的春分、《金枝欲孽》里的尔淳、《使徒行者》里的钉姐，她饰演的每一个角色都掷地有声。在昨晚江苏卫视名人演说真人秀《说出我世界》舞台上，佘诗曼首度袒露心扉，讲述一路打拼的勇气与感动。作为演艺圈的工作狂，佘诗曼说她也不想那么拼，但看到好剧本，她又舍不得送给别人，所以宁愿一直拍。 　【登台演讲】 　【曾讨厌当明星】 佘诗曼说之前有野外求生类的真人秀节目找过她，她不想因为受伤影响自己的其他工作，就全部拒绝了。愿意登上江苏卫视《说出我世界》的演讲台，佘诗曼坦言是想让自己有进步。“我想参加一些让自己进步的综艺节目，比如《说出我世界》，我准备了好久，还是非常紧张。但是我觉得如果我可以真的用普通话演讲的话，会增加我以后的自信。” 在昨晚《说出我世界》节目中，佘诗曼首度诉说了自己鲜为人知的经历。五岁时爸爸发生车祸去世，从此和母亲互相激励着长大。1997年，22岁的佘诗曼以香港小姐季军身份出道。“我很努力工作，拍了很多影视作品，我成功了，得奖了。”可是在2005年佘诗曼高高兴兴去北京参加一个颁奖典礼，在后台准备领奖的时候接到一个电话。“我妈妈在美国进行肺部手术，心跳、呼吸停了20秒，医生甚至让我做好妈妈永远不会醒过来或者失忆的准备。”那一刻，心情很乱的佘诗曼很想马上飞过去陪妈妈，她坦言当时很想哭，“但是我不停地告诉自己，忍住，不能哭，不可以把伤心的情绪带给观众。那一刻我真的很讨厌当明星，因为我永远都要把自己真实的情绪藏在心里。” 在台上领奖时，佘诗曼经常说很多的感言。她说这并不是场面话，而是有感而发。她坦言：“也许你们会以为，那只是我随便说一说，不，那是我真心的承诺，不仅是对妈妈的承诺，也是对所有观众的承诺。”在多年的拍摄过程中，佘诗曼也遇到过很多困难，但是只要一想到自己对妈妈和粉丝的这份承诺，她都会告诉自己要继续努力，做好一个演员应该做的。 　【新作《使徒行者》】 　【要当永远的钉姐】 佘诗曼主演的电影版《使徒行者》正在热映，之前她也主演过电视剧版《使徒行者》，出演的丁小嘉这个角色也为她赢得了一个“钉姐”的响亮称号。谈到影版以及剧版“钉姐”人物形象的不同，佘诗曼直言，“是没有改变的，因为不可以改变，因为他们喜欢的就是钉姐这个角色。”而为了让电影看上去更有趣，佘诗曼透露加了很多的动作戏。“这次加了很多的动作场面，比如枪战、飞车等。” 打戏多了，危险自然也增加了，佘诗曼透露有一场飞车戏致她颈椎受伤，并引发旧患。因为伤痛她手部会出现麻痹的感觉，医生让她最好休息半年，但是为了不影响拍摄她还是坚持了下来。出道多年，佘诗曼坦言自己大大小小受过很多次伤，“好多戏都有受伤，有很多旧患。”而在拍摄《倚天屠龙记》受的伤更是到现在都没有恢复。“我吊着威亚，旁边又飞下来一条威亚，我颈椎腰椎都歪了，到现在都还没好。” 作为《使徒行者》中唯一的女主角，佘诗曼和古天乐、张家辉、吴镇宇三大男神的对手戏也是影版《使徒行者》的一大看点。谈及三大男神，佘诗曼坦言，即使合作过很多男神，这次和吴镇宇的合作还是让她很紧张。“第一天跟吴镇宇大哥拍戏，我真的超级紧张。他是非常追求完美的一个人，他的投入程度是百分之二百，所以在他身上我是有学到的。”佘诗曼最可惜和张家辉的对手戏太少，而对于再度合作的古天乐，她坦言二人的对手戏是负责为整部戏提升笑点的。 　【承认工作狂】 　【好的剧本舍不得送给别人】 佘诗曼是TVB最后黄金年代留给大家的美好回忆之一，《十月初五的月光》里柔弱的君好、《碧血剑》里的阿九、《倚天屠龙记》（2001年版）里的周芷若、《火舞黄沙》里的春分，《金枝欲孽》里的尔淳她也被称为收视保障。对此，佘诗曼觉得不敢当，“怎么会，这个是没有保证的。我是一个很幸运的人，接的剧本都很好。还有我的对手也非常重要，还有导演，这是一个team（团队）。” 在演艺圈，佘诗曼佳作不断，无疑是非常高产的演员，她承认有点工作狂。“很多时间是想休息的，也不想接那么多的戏。但是，看完剧本又觉得角色好玩，既不想放弃又不舍得送给别人，每一次都是这样就一部接一部地拍。”在繁忙的工作之中，佘诗曼也希望自己能够平衡好工作与生活的时间。于是她在今年5月28日生日那天宣布成立工作室，“我今年成立了自己的工作室，以前他们给我安排的工作很多。现在我可以做决定去参加一些之前没有挑战过的事情，自己安排工作和生活的时间。这个是以前我没有试过的事情，我觉得人生就应该什么事情都试试。” 　【淡看人气之争】 　【人不可能永远第一名】 在TVB，佘诗曼是当仁不让的一姐，但在内地，与内地的当红小鲜肉、小鲜花比起来，人气有时候难免打点折扣。对此佘诗曼完全不在意，“我觉得人气只是你们说而已，我觉得自己没有什么气的，你们喜欢看我的表演我就开心啊。不可能永远都是第一名，我觉得第一名不一定是最开心的那个人。” 对于习惯了香港团队拍戏节奏与方式的佘诗曼来讲，来内地拍戏能够带给她更多的真实感受。“在内地她戏真实感会重一些，因为都是在实景里面拍。尤其古装戏在内地拍绝对是最棒的，因为香港的那些都是假的，都没感觉。”出道多年，佘诗曼演绎过的优秀角色很多，她坦言现在对接戏充满野心，希望可以把自己没有挑战过的角色都演绎一下。“如果拍一部新的电视剧，我希望是一个没有演过的职业和性格。因为现在的观众很会看戏，他们希望有一些新鲜的东西出来。” 　【力挺TVB】 　【离开只是为了学东西】 在演艺圈，TVB堪称是最大的造星工厂，我们熟知的大多数香港明星的演艺生涯都是由TVB开始的。但近几年TVB艺人却渐渐地选择离巢北上发展，对此网友纷纷猜测是因为TVB的拍戏以及薪酬制度过于严苛。在至今与TVB保持合作的佘诗曼看来，“TVB是一个非常好的训练演员的地方，他们非常专业、很完善。”谈及一些艺人离开的原因，佘诗曼表示大家也只是为了丰富自己。“在内地要好好学会照顾自己，要留意旁边发生的事情，有很多要学习的东西。所以离开不是因为TVB不好，而是因为大家想出来学点东西。”众多当红艺人的离巢使得TVB现在的辉煌大不如前，对此，佘诗曼坦言大家需要给新人一个成长的时间。“现在又在选香港小姐，有很多新人就出来，他们需要一些时间慢慢培养。”

2013年曾有网友在微博上发出一组香港TVB剧照，这些剧照虽然来自不同剧集，但却都有一个相同点，即剧中人物手中都拿着的公鸡碗。图片配发的文字笑言这个公鸡碗是“TVB第一道具”。 　　 微博上15部不同的TVB剧里都出现了同一个画着红色公鸡的碗，从83版“射雕”到“大太监”，穿越了30年。在周星驰的多部电影，例如《功夫》《食神》中也频频上镜网友戏称此为“一碗永流传”。这15部剧包括《布衣神相》《蔡锷与小凤仙》《帝女花》《皆大欢喜》《东边飘雨西边晴》《凤舞香罗里》《巾帼枭雄》《莲花争霸》《十兄弟》《情迷黑森林》《秀才爱上兵》《铁马寻桥》《名媛望族》《天梯》《施公奇案》，在这些剧集中，演员手中所捧瓷碗上都画着一只红色公鸡，显然是同一个碗。图集最后附上吐槽文字——“这么多年你们TVB就这一个碗么”。不少网友在此微博留言，有网友赞叹“这个碗的质量太好了吧！”也有网友调侃这是“一碗永流传”。 此前，TVB监制庄伟建就此问题回应媒体，他说这种碗很常见，“至于多次用，一方面是为了环保，另外也是因为在香港很常见，比较容易买。”对于网友所说，“一碗永流传”的说法，他则笑称，应该不是同一个，“TVB有专门的道具库，可能这种类型的碗有不少。”

***《英雄本色》*** 导演：吴宇森 《英雄本色》成就了两个男人,一个是被称为票房毒药的周润发，另一个就是被称为无片可拍的吴宇森，两个失意的男人走到了一起，再加上徐老怪的帮助，一部经典影片就这样诞生了。《英雄本色》把枪战的方式发扬光大，代表了香港电影枪战片的最高成就，也是世界枪战片的最高成就。 ***《监狱风云》*** 导演：林岭东 1987年拍摄了《监狱风云》，距今为止已过20余年。上乘电影作品的魅力就在于，它与时间的逝去没有关系，今天看这部电影，仍然是一部令人热血沸腾的作品。它比美国著名的黑狱电影《肖申克的救赎》还要早几年，而它比《肖申克的救赎》的经典程度有过之而无不及。它代表着香港电影最鼎盛的时代，可以毫不夸张地说，这部关于黑狱的电影至少可以放进同类型监狱题材的世界10大电影里去，而它在华语电影圈里也绝对是杠鼎之作了。 ***《倩女幽魂》*** 导演：程小东 一部《倩女幽魂》有许多个故事供后人凭吊。它代表了徐克的黄金时代，天才的想像力和市场的口味难得相遇，徐克“电影工作室”就此成为一个品牌。它是资深武指程小东走上前台的一个照面，尽管程氏之前已经执导过《生死决》等电影，但是《倩女幽魂》让他的导演才华广为世人所知。大家一定还记得那一首“十里平湖霜满天，寸寸青丝愁华年，对月形单望相互，只羡鸳鸯不羡仙。”痴情男人，绝艳女鬼，双心之恋难以世成，只好终将告别之际，王祖贤张国荣双双饱蘸墨恨，缠绵难舍，携手写下一曲人鬼不了之绝唱。 ***《赌神》*** 导演：王晶 《赌神》是王晶最值得称道的一部作品，它不仅取得了当年香港电影票房冠军，更打破了香港电影票房的记录。它开创了香港赌片时代，也使得影迷心目中又多了一个银幕英雄——赌神高进。它的出现使得香港电影又出现了一个新的类型，使得后来的《赌圣》《赌侠》系列都受它的影响。很多人会不能理解为什么会把《赌神》放进十大经典电影当中，其实把它放进来不仅是因为它的经典，也是对八九十年代王晶电影的一个认可，试问一下80后90后有谁不是看王晶的电影长大的呢？ ***《黄飞鸿》*** 导演：徐克 《黄飞鸿》成功地将黄飞鸿这个广东民间人物塑造成一个非常受欢迎的神话英雄，也创新了拳脚功夫的印象，古装武侠片终于全面复苏。此外，在《黄飞鸿》系列中，颠覆过往黄飞鸿的英雄形象，加入母子、爱情等课题，所呈现的黄飞鸿不再只是单纯的父权体系下的英雄，而是有冲突、矛盾、弱点的男性。功夫皇帝李连杰把黄飞鸿的一代宗师风范演的栩栩如生，也标志着李连杰功夫皇帝地位的确立，徐克也凭《黄飞鸿》夺得香港电影金像奖最佳导演殊荣。 ***《阿飞正传》*** 导演：王家卫 1991年香港文化界最轰动的电影莫过于王家卫的《阿飞正传》了，虽然票房成绩一般，但王家卫独特的电影风格在本片中凸显无疑，它宣告了香港第一位国际性电影大师的出现。《阿飞正传》是一部对香港身份进行反思的本土电影。故事以六十年代初期为背景，折射的却是90年代人们疲惫的灵魂。《阿飞正传》的影像、叙事方式都是原创的，堪称香港电影艺术的奇葩。结尾中梁朝伟的一段“独角戏”，至今被奉为经典。 ***《大话西游》*** 导演：刘镇伟 它是周星驰最经典的一部作品，也是刘镇伟最经典的一部作品，但这部电影在当时并不受欢迎，票房失败，评论遇冷，刘镇伟也因此心灰意冷，远走加拿大。直到两年后，《大话西游》在内地火了，周星驰更被称为后现代解构主义大师，刘镇伟也被冠以后现代主义电影一代宗师的导演名号。《大话西游》不但是周星驰的转折点，也是刘镇伟的转折点。刘镇伟终于“吐出一口票房恶气”，而周星驰更是凭借这一部电影横扫香港、内地、台湾影坛，成为“无厘头”文化的代表。而刘镇伟那一句只为嘲笑王家卫不敢说爱的台词也成为了经典。真正使《大话西游》成为一部经典的，是一段谎言。因为这谎言最后骗到的不是别人，而是当初撒下这个谎言的男人。 ***《甜蜜蜜》*** 导演：陈可辛 1997回归前的茫然，就像三叉路口的选择，在这个历史时刻来临前的一年，陈可辛的《甜蜜蜜》横空出世，在艺术和商业两方面都取得了极大的成就。获当年第16届香港电影金像奖最佳电影、最佳导演、最佳女主角、最佳男配角奖等十项大奖，同时获第34届台湾金马奖最佳影片、最佳女主角、最佳男配角等六项大奖，可以说是获得了空前的成功。文艺片一直是香港电影的一种类型，早期就有李晨风、秦剑等著名前辈，而70年代后因为武侠功夫片的盛行，艺术电影始终难以成为主流。《甜蜜蜜》是对早期文艺片的回归，它以细腻而真实的心理描写，展现了历史的进程。 **《枪火》*** 导演：杜琪峰 《枪火》可以认为是杜琪峰最好的一部作品，也是吴镇宇最好的一部作品，吴镇宇凭这部电影拿下金马最佳男主角，张耀扬夺得香港电影金紫荆奖最佳男配角，而杜琪峰更一举拿下金马奖最佳导演与香港电影金像奖最佳导演。银河映像也更凭这部电影，成为拍摄香港黑帮电影的代表公司。《枪火》标志着黑帮类型和动作片的一次大突破。幕与幕之间，有很多静态场面来表示各人的等待。由于静的时间长，当一有动的事件发生时，由静突变为动的爆发力便出来了。英雄的造型，不同于八十年代吴宇森创立的周润发小马哥的威武形象，没有穿黑大衣或手拿双枪，没有转身扫射，没有血浆四溅，没有跳接和慢镜头，有的只是人物的镇定和精彩的站位。每个枪手都以一副冷峻孤立的型态出现。 ***《无间道》*** 导演：刘伟强、麦兆辉 2002年，《无间道》横空出世。《无间道》是香港电影近十年来最好的作品，被称为香港电影的救市之作，它聚集了四位香港电影金像奖的影帝得主，撇开电影本身不谈，就凭这四位影帝就足以让这部电影成为经典，更何况还有刘伟强。《无间道》也因此成为不可复制的经典，在第22届香港电影金像奖一举获得最佳电影、最佳导演、最佳男主角 ,最佳男配角等7项大奖。这部电影也使得导演刘伟强挤身香港最卖坐导演行列，也为梁朝伟夺得了他生平的第五个金像奖影帝。《无间道》在内地甚至全亚洲的影响都是空前的，他给处于低迷的香港电影注入了一针强效剂。

1997年1月份，以乔治·索罗斯为首的国际投机商开始对觊觎已久的东南亚金融市场发动攻击，开始抛售泰铢，买进美元。泰铢直线下跌。其目的很明确：搅乱东南亚金融市场，以图混水摸鱼，狠捞一笔。在1997年金融危机之前，香港的房地产价格出现泡沫，加之长期利率为负，进而引发房地产热潮，造成经济过热导致员工工资水平提高，股市一路凯歌，恒生指数飙升屡次创下新高，这都被索罗斯看在眼里，断定未来港币有贬值的趋势。 作为亚洲四小龙的香港是亚洲繁华的大都市，地区及国际金融中心之一，条件优越的天然深水港，重点发展劳动密集型的加工产业，在短时间内实现了经济的腾飞，一跃成为全亚洲发达富裕的地区。 1997年10月，索罗斯大军第一次攻击香港，疯狂抛售400亿港币，香港银行拆借利率飙升300%，股市暴跌恒生指数从13000高位迅速跌到9000多点，索罗斯大军再一次尝到了“鲜血”的味道，时不时的来“咬”上一口，当时还被西方媒体扬言：香港是国际资本大亨的提款机。港市汇率开始受到冲击，港市兑美元一开市就奔30/40点正跌幅，之后不断下挫，一路跌到1998年的6000多点，香港房价腰斩了，7.7500的心理关口即将接近，顿时金融市场一片混乱，人们各大银行门前排队兑换美元，香港金融管理局进入市场强行干预，倾全力通过汇丰银行干预市场坚守7.7500心理关口，这是中国香港底线，否者将背水一战，你死我活。这次索罗斯大军吃了暗亏，不甘心的索罗斯又发起了一轮进攻。 1998年8月，索罗斯联合摩根.斯坦利、高盛、美林、瑞士等组成联军再一次大规模向中国香港进攻，两天狂抛400亿港币，而这一次金管局全都照单吸收放进银行使银根放松，稳定了同业拆借利率，索罗斯大军也不甘示弱继续抛售，金管局就买进，守住了7000点大关，但是仍然有下跌的趋势。恒生指数每下跌一点，每张空头期货合约可转50港元，8月到期的空头期货合约有150亿港元，再加上9月到期的十万空头合约，如果在继续下降，索罗斯大军将赚取500亿港币。8月10日港股一度跌到6500点，索罗斯大军异常的兴奋。如今香港市场低迷，人们的心情可谓百感交集，8月14日，香港政府为了维护港元，携巨资通过中银等三家券商，不问价格疯狂吸收大蓝筹和期货，恒生指数全天上升564点，成交金额高达85亿港币。香港政府的干预，让索罗斯有点措手不及，港府一直奉行的是“不干预市场”，就因为这样使香港成为世界自由贸易港的重要原因之一，索罗斯大军在期货市场亏损12亿港元，看到香港如此猛烈的吸收，再加上中国大陆政府支持，索罗斯开始慌了。 8月28日，最终的战场，索罗斯大军一开始就狂抛两个重要指标：汇丰控股和香港电讯，试图将恒指打压下来，在中国香港政府全力保卫下，退守7860点拉高期货指数的结算价。 开市5分钟，成交量达30亿港币，突破100亿只用了半小时，成交额一路凯歌，指数稳如泰山，一天惨烈的决战终于结束了，恒指报7829，期货指数报7851，全天成交额高达790亿港币。 98年的香港保卫战，是索罗斯量子资金最经典的一仗，在最后博弈阶段是中国人民银行给香港注资，让索罗斯大军吃了哑巴亏，最后媒体报道说，索罗斯个人损失就有8亿美元，可想其他成员日子也不好过，而这次中国香港则净赚100多亿美元。 由索罗斯所引起的这场"看不见的战争"，如火山喷发般地震惊了全球，身处震源中心的泰国、马来西亚自是苦不堪言。另一面，隔海相望的香港比以往任何时候都更加绷紧了自己的神经。人们都意识到：这股"黑色金融暗潮"登滩港岛只是时间问题而已。面对国际金融炒家们咄咄逼人的气焰，香港特区行政长官董建华谨慎地表示，香港特区的外汇储备丰富，经济正稳步增长，更重要的是，香港特区背后有强大祖国的支持。所以这一风暴对香港不会形成特别严重的影响。 早在1997年8月份，投机商就几次试探性地对港币进行了冲击，8月14日和15日，一些实力雄厚的投资基金进入香港汇市，他们利用金融期货手段，用3个月或6个月的港元期货和约买入港元，然后迅速抛空。致使港元对美元汇率一度下降到7．75／1。7．75被称为港元汇率的重要心理关键点。香港金融管理当局迅速反击。通过抽紧银根、扯高同业拆息去迎击投机者。金管局提高对银行的贷款利息，迫使银行把多余的头寸交还回来，让那些借钱沽港元买美元的投机者面对坚壁清野之局，在极高的投机成本下望而却步。故在很短的时间内，即8月20日使港市恢复平静，投机商无功而返。 然而，人们心里非常明白，这批炒家并不会就此罢休，双方的血腥搏斗终不可避免。香港当局更是未雨绸缪，政策、舆论攻势双管齐下，提醒这批"金钱游鳄"不要轻举妄动。香港金融管理当局态度极其明确：坚决维护联系汇率制的稳定。正在英国访问的特区行政长官董建华离开伦敦前强调，特区政府有极大的决心维护联系汇率；财政司长曾荫权、财政事务局局长许仕仁一起会见传媒，重申维持联系汇率是港府首选目标，为了这一目标而导致利息飙升，属无可避免，希望香港民众稍安勿躁，政务司长陈方安生则呼吁所有人保持冷静，香港总商会发表文告声明支持联系汇率制度，并呼吁金融市场中人冷静思考，重新检视香港经济根基，从而稳定市场。 曾荫权在一次投资会议上说："我要重申，我们不会改变我们的货币制度或我们同美元的关系，拿港元投机而丧命的只有投机商。"国际投机者三番五次狙击港元的行动不仅志在港元汇价上获利，而且采用全面战略，要在股票市场和期货市场上获益，他们的做法是，先在期指市场上积累大量淡仓，然后买上远期美元，沽远期港元，大造声势。待港府为对付港元受到狙击而采取措施大幅提高息口时，股票气氛转淡，人们忧虑利率大升推低股市与楼市，这时投机者便趁势大沽期指，令期指大跳水。于是，股票市场上人心惶惶，恐慌性地沽出股票，炒家就可平掉淡仓而获取丰厚的利润。换言之，投机者虽然在港元汇价上无功而返，甚至小损，但在期指市场上却狠捞一笔。 香港金融管理当局进行了针锋相对的斗争．他们的措施，一是动用庞大的外汇储备吸纳港元，二是调高利息并抽紧银根。一番对攻之后，港股在连续下跌中止住脚步并开始强劲飙升，主要是有中资及外地资金入市，24家蓝筹、红筹上市公司从市场回购股份，推动大市上扬。中国电讯重上招股价以上水平，也产生一定刺激作用，令红筹、国企喘定并作反弹。加上祖国内地减息亦成大市上扬的题材，这些因素令恒指急速反弹。在股市强劲反弹之下，港元汇价恢复稳定。 至此，这场惊心动魄的港币保卫战告一段落。特区行政长官董建华大加赞扬财政司司长曾荫权及其同僚把这次危机处理得"实在值得赞赏"。这场较量虽说以香港金管局的艰难取胜而告终，但它所带给人们的震撼却并不仅仅局限于这场危机本身，它迫使更多的人去思考。财政司司长曾荫权终于公开表示，港府将尽快进行内部检讨，并约晤学者和商界人士，总结这次金融风潮，寻找更好反击之法，以防范港币再受到外汇投机的狙击。