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●陈擎
用音乐的形式写历史题材，尤其是表现历史人物，一直是音乐创作的难点。成功的例子不是没有，但却是凤毛麟角，创作的困难之大使得许多的音乐人不敢轻易去触碰它。
2011年是辛亥百年，由广东省委宣传部策划组织、省音协和中山市联合主创的大型交响组歌《孙中山》，却在大胆探索中取得了令人欣喜的成功。广州交响乐团作为首演的乐团一直跟进，参加了所有在广东省内的五场演出，并成为本团的保留节目，见证和参与了《孙中山》从创作、公演，到在音乐界和社会上得到广泛赞誉的五年历程，自然有着不少人所没有的收获和体会。
首先是，《孙中山》成功地诠释了孙中山文化，第一次成功地塑造了孙中山的音乐形象。
作为孙中山先生的家乡，中山市2007年提出了“孙中山文化”这一概念。“孙中山文化”包含三个方面内涵，第一个方面是孙中山的思想、主义，他的精神与品格；第二个方面是指这些思想、主义、精神与品格背后的文化元素；第三，“孙中山文化”更少不了孙中山本人作为文化人、演讲家，乃至诗人、书法家的文化背景。
要表现孙中山和孙中山文化，最重要的当然首先是撰稿。这方面《孙中山》可谓是用心良苦、匠心独运。讲述孙中山的各类文艺作品汗牛充栋，但多从“点”来体现孙中山某个时期、某段经历、某种思想、某种精神，或从“线”即纵向展现孙中山的人生历程。《孙中山》反其道而行之，首次从“横向”表现孙中山的思想、精神、文化与人格，并诠释其历史贡献、现实作用和未来意义。除了“翠亨村”是表现孙中山出生的地方外，其他章节都是表现孙中山思想、精神、品格和文化的内容，包括敢为天下先、三民主义、博爱、建国方略、天下为公、中山路、中山魂、世界潮流，都是最能体现孙中山思想和文化的核心主题。其中《世界潮流》一节，写好后即被国家重点文化项目大型史诗电视连续剧《辛亥革命》选为主题歌，由奥斯卡获奖者苏聪作曲、著名歌唱家廖昌永演唱，在中央电视台播出后一时响彻神州大地，这充分印证了《孙中山》歌词的优秀。
但仅仅有歌词是远远不够的。因此，作者又在每一首歌词的前面写了一个小序，对孙中山思想和文化的产生来源、背景、内涵和意义进行诠释，成为歌词主题的重要补充与呼应。这样，孙中山及其思想和文化的主题就非常丰富而又十分简练地表达了出来，再加上音乐和歌唱的配合，孙中山音乐形象就栩栩如生地立起来了。
撰词的任务完成后，还得有作曲的配合。孙中山是世界性人物，主创者因而采用了交响乐这种形式，用人类性语言来表述，作品才能走得远。孙中山的思想和文化博大精深、丰富多彩，主创者在音乐风格上则采用了美声、民族、通俗的唱法，形式上又采用了独唱、二重唱、四重唱、合唱、领唱加合唱，以及男女高音、男女中音等。为了表现孙中山的人文元素，在“翠亨村”一节，用的是咸水歌，而且安排童声合唱，以高胡带出，地方风味十足。精炼通俗而又优美生动的歌词和讲述语，旋律优美宏大的音乐，颇具岭南风格的配器，感情深厚的演唱，让深邃的孙中山文化、极广的孙中山生涯变得有章可循、深入浅出，在观众心中引起了强烈共鸣。
为了使作品更加丰满生动，主创者还在每一节的讲述和朗诵中，使用了一节间奏曲，让孙中山的形象得以定格，在观众中留下深刻印象。作品全过程设计都配合了简洁而与歌曲和音乐主题相一致的大型LED视频，在节目的开头用视频播出一段画外音前言《孙中山先生》，有效地帮助观众先入为主了解孙中山的一生。这些，都收到了极好的效果。
《孙中山》是百分之百的广东本土原创，除了各个艺术家的努力之外，还是组织型创作的范例。2012年4月20日，在梅州举行的中国音乐文学学会年会上，宋小明、陈小奇等一批音乐界名家在观看作品录像后，最一致的评价是两条，一是作为政治性很强的表现伟人的作品，做到了主题内容与音乐艺术高度一致，很不容易；二是组歌中九首歌曲，包括间奏曲，每一首都好听、耐听，让人惊叹。当然，作品也有需要打磨和提升之处。比如：“中山魂”，显得有些乱，与“世界潮流”的接驳不够自然；讲述词也可根据每首歌的内容，在文字和风格上结合更紧密一些。许多艺术家还建议，目前这种表演形式，需要动用的人员力量起码近200人，到海外交流成本太高，而且合唱团又必须是华人队伍，一些地方很难组织。今后可以考虑修改成钢琴伴奏曲，用小分队的形式，更方便对外交流；还可以将每一首歌曲修改成独立的作品，这样就可以争取到更多的演出机会，社会影响力更大。
（作者系广州交响乐团团长）
