有个“华南影业大王”叫卢根
广州日报
原标题:有个“华南影业大王”叫卢根
闹市区拍电影,难免要让人围观。
《玲珑》20世纪30年代很有名的时尚杂志,常用电影女星作封面人物。
早期的电影放映机,留下昔日的光影记忆。
上世纪二三十年代联手外商“买买买” 连锁电影帝国火速崛起 终因扩张过快而衰落破产
亲爱的读者,当你看到“投资并购”、“连锁经营”这样的字眼,是不是觉得它们特别高大上,而且似乎只属于现代社会?其实,上世纪二三十年代的南粤电影圈里同样有不停出手“买买买”的富豪;有步步为营、连锁扩张的院线;也有“相爱相杀”的影院与片商……当我们放大镜对史料仔细检验一番,就会不可避免地得出一个结论,变化的是技术,不变的是人性。所以,让我们一起去看一看老广东电影圈里的财富游戏吧,它或许能给我们一双慧眼,让我们把今天世间热闹浮躁的一面看得更清楚。
采写/广州日报记者王月华
图/fotoe
电影王国
广东富商“买买买”
影院兴起“收购热”
亲爱的读者,我们在之前的故事里说过,从20世纪20年代中期开始,美国大片风行广州各大影院,城内时髦男女也多以追逐好莱坞影星的服饰装扮为荣。其实,这股潮流的背后一直有一个精明的推手,他便是后来赫赫有名的“华南影业大王”卢根。
与卖塑料花起家的巨富李嘉诚一样,卢根也是苦孩子出身。1888年,卢根出生于广州府中山县(今中山市)一个破落的商人之家,小小年纪就跟着长辈去到香港,当学徒、讨生活。他是碰到一点机会都要紧紧抓在手里的人,他在南粤的炎炎夏日中找到灵感,靠给写字楼里的外国人送冰赚到了第一桶金。
粤商联手犹太人进军电影圈
20世纪初,电影刚刚进入广东,绝大多数人只是满足于看看洋玩意呢,卢根却从中窥到了无限商机,因此兴奋得不得了。1907年,他用送冰赚来的全部收入,与犹太商人雷利(H·W·Ray)合作,在港岛盖起了第一家专业电影院,专门播放“光怪陆离”的影画片,“上等位收银1元,中等位收银5毛”,600个座位的电影院,夜夜座无虚席,卢根的身家也随之水涨船高。之后十年内,他与雷利组成的“超强联合”稳扎稳打,步步扩张,除了在香港连开豪华影院之外,他们还在广州建起了明珠影画院与一新影画院,前者开在长堤,是广州第一家专业影院,素来以“簇新的设施,贵族化的享受”在坊间闻名,后者开在十八甫闹市,同样在黄金地段赚得了白花花的真金白银。后来,二人还“一路往北”,将商业触角伸到上海,至今被上海人津津乐道的光明大戏院和国泰大戏院都是他们的杰作。
垄断影院放映排期风光无限
如果只是从南往北修建豪华电影院,那卢根的故事三言两语就可以说完了。但一旦一个精明的广东人与一个精明的犹太人联手做生意,又怎能轻易满足于此,而不会绞尽脑汁、在别人压根还没想到的地方赚钱呢?20世纪20年代初,本来在广东大行其道的欧洲电影因“一战”爆发而渐渐式微,当同行正为片源发愁的时候,卢根与雷利却把眼光投向了大洋彼岸迅速崛起的好莱坞。二人抓住机会,于1920年成立公司,专门代理好莱坞大片在广东的发行业务;两年后,他们再次改组公司,取名“明达”,并公开发行股票,继而大肆扩张。就像十来年前阿里巴巴借着互联网经济的大潮取得了非凡成功一样,“明达”也借着电影工业的发展的势头“一骑绝尘”。到了20世纪30年代,所有好莱坞大片在香港、广州乃至上海、北平的放映排期,几乎全由“明达”说了算。据《广州文史资料》的记载,除了“明珠”与“一新”等“明达”的自有影院之外,其他十来家豪华影院也都要看卢根的眼色行事,这就使得本土电影公司的日子相当难过,因为谁也不想为了给一部小制作电影排出档期,而得罪了掌握片源的“行业老大”。其实,非但本地电影院要仰卢根之鼻息,好莱坞巨头也都不敢得罪卢根,当年卓别林等电影大师在广州乃至全国的走红,都有“明达”在背后出的一份力。
为了给美国大片做营销,“明达”还跨入媒体界,办了一份名叫《幔影》的杂志,每周定期推送各种花边新闻与电影评论。如今,不少商家提起微信公众号的经营,总是兴奋莫名,觉得这是广告营销的一大革新,其实这些路数早在百来年前就被“电影大佬”们玩得炉火纯青,我们这些后人也实在没啥好得意的。
“华南影业大王”破产收场
除了自建豪华影院和代理好莱坞大片,这个广东人与犹太人的“超强联合”还喜欢干一桩生意,也是现如今的商业新贵很热衷的一件事——“买买买”。不过,与现在大量的“买买买”只是制作噱头不同,卢根的“买买买”有着明确目的——扩张院线,建立影业连锁帝国。为此,他在香港、广州乃至上海分别收购了多家影院,设备豪华的作头轮影院,从好莱坞引进的大片,第一次必在这些影院亮相;设备差一些的中小型影院,就做“二轮”、“三轮”影院,大片在豪华影院下线后,又在这些地方再上银幕,榨取“剩余价值”。这个商业模式甫一成型,就在整个业界引起了巨大震动,以至于当时的报纸将它比喻成“彗星的扫射”。
不过,细心的读者或者已经发现,无论卢根怎样“买买买”,他能掌控的影院毕竟有限,更多时候,他是在充当好莱坞片商与大量终端影院之间的中介,而不管制片商与终端影院对他有多客气,只要一有机会,两者都会毫不犹疑地把他“一脚踢开”。20世纪30年代中期,随着米高梅、派拉蒙、环球、福克斯等好莱坞巨头纷纷在中国设立办事处,卢根对各大影院的放映档期“一人说了算”的好日子也就慢慢到头了,再加上他后来遭遇商业伙伴违约,资金链在短短几年迅速断裂,赫赫有名的“华南影业大王”就此在1935年宣告破产。细读迅速崛起,又迅速式微的财富传奇,再看一看今日身边资本圈里一个个火速蹿红的“神话”,我们或许也能少一份艳羡,多一份清醒吧。
创意多多
广告电影
照样卖座
说到看大片,相信不少人都有跟我一样的感受:就是看完一部片子,脑子里就被塞了一堆植入广告,以至于常有人发出“不知是看片子,还是看广告”的吐槽,其实,这根本不是什么新鲜事,近百年前在老广州各大影院热映的片子里,就有一堆堆的植入广告。说起来,老一辈的“脑洞”开得比现代人更大,有时候,他们拍电影,就是为了卖广告。比如,英美烟草公司的影片部就拍了不少这样的电影,像“吴佩孚与张作霖吸烟和好”这样的片子,明摆着就是为香烟做广告,可军阀滑稽的造型与夸张的神态,使平日里觉得这些大人物“不可一世”的观众心头一宽,喜笑颜开,大家不但不觉得讨厌,反而在影片公映的时候追着看。当时的《申报》也评论说:“此片一望而知为某公司之广告,唯此种广告确为中国所仅见,绘滑稽画影片之画家在影片界素占重要位置云。”后来,英美烟草公司在拍摄《武松打虎》、《大闹天宫》、《过年》等动画片时,也是细细筹划,精雕细琢,以至于当时一些爱挑刺的影评家也不得不承认“除摄影清晰、光线得宜外,若字幕中文之美整、摄制之经济,均足为研究电影制造业者之参考”。由此可见,塞了植入广告的电影未必一定会让人吐槽,有时,人们更不满的是制片者既想大把赚钱,却又轻慢观众、粗制滥造的态度而已。