原标题：翠亨画家村的“前世今生”
翠亨画家村“艺术未来”青年艺术博览会吸引了大批爱画之人前来观摩。
艺博会上，俄罗斯的艺术家们在交流。
摆在走廊上的草稿。
画家村走廊。
一个人成就一座城，熟悉中山的人如是评价。一百多年来，很多人慕孙中山先生之名来到中山，画家赵海就是其中之一。
在北京当了三年的职业画家后，赵海2009年来到孙先生的故乡翠亨村，成立了一个艺术创作基地。在这里，他结识了一群志趣相投的朋友，致力于艺术原创，画家村逐渐声名鹊起。
12月18日—23日，由这群艺术家策划和举办的“艺术未来”2015（中山）第二届国际青年艺术博览会在中山博览中心举行，来自18个国家和地区的300多名艺术家齐聚中山，画家村成为众人关注的焦点。撰文：南方日报记者 高薇 摄影：南方日报记者 王云
◆缘起
从宋庄到翠亨，一个人建起一个村
“村长，过来一下……”“好了，马上就来！”在为期5天的“艺术未来”博览会上，这样的声音不时出现。一个留着平头、穿着休闲装的中年男子，不停地穿梭于各个展区之间，或与人交谈，或协调工作。
这个忙碌的人名叫赵海。虽然在中山待了数十年，但说话时东北口音仍比较明显。他从小喜欢画画，练过拳击、跑过运输、办过美术培训班。1995年，他从辽宁来到中山。2000年，在中山市文广新局原局长郑集思的倡导下，创建了中山市第一个京剧社团——“中山市京韵京剧社”。2006年底，为了圆自己的艺术之梦，他前往北京宋庄当起了职业画家。
和很多艺术爱好者一样，他对宋庄生活充满期待。然而，待了3年之后，他逐渐发现那里不适合自己。“宋庄有画家8000多人，但靠卖画过得很好的只有二三十人。”在赵海看来，如今的宋庄仿佛一个怪坑，很多人往里跳，跳进去又会想方设法爬出来。他也不例外地想要逃离。
去哪里？要不要再回中山？他曾思考过很久。2008年，中山市文广新局相关负责人到北京学习，并到宋庄考察，顺便和赵海见了面。赵海表达了一个想法——想回中山建个画家村，不知道市里支持不？
听到这个想法，负责人问他有什么条件。“我答，希望局里能为画家提供每人一间150—200平方米的创作空间，三年免租，每个画家每年给局里两幅作品作回报。”赵海回忆说，当时对这个一点底都没有，以为不会有下文。
让他意外的是，十多天后的一个早上，当他正在睡梦中时，来自中山的电话告知他：“有戏了，但要写一份计划书。”
兴奋之余，他当晚就订了机票回中山，准备面谈。不太懂电脑打字的他用了三天时间，手写了一份计划书，交到文广新局。当相关负责人问他想要到什么地方筹建画家村时，赵海毫不犹豫地说出两个字——翠亨。“之所以选择翠亨，因为这里是孙中山先生的故乡，环境优美、人杰地灵，有‘天下第一村’的美誉。”赵海说。
彼时，恰逢中山如火如荼地推进文化名城建设，南朗镇是中山文化名城建设的重点镇。就这样，在中山市政府和相关部门的支持下，2009年11月，南朗翠亨文化艺术创作基地第一期建好投用，画家村也从纸上走到地上。
◆特色
驻村艺术家少而精，作品宁缺毋滥
从宋庄到翠亨，对赵海而言，不仅是地方的转移，更是理念的变迁。最初定位画家村时，赵海就有了明确的目标——原创和高端，地不一定大，但要成为精品的生产地和聚集地。
“与宋庄相比，我们画家村的规模更小，一共只有36间工作室，对画家的挑选我们是有讲究的。”在赵海的规划中，画家村只要160名艺术家，其中有20多位全国知名的就够了。“控制规模，才有可能打造一个真正意义上的、有学术价值的艺术基地。”
目前，进驻画家村的仍只有47名艺术家，但不乏国内响当当的大家，如李奇茂、杨丰诚、刘子健、刘雨声、郭润文等。其中，刘子建是“实验水墨”第一方阵的首领；郭润文以现代艺术的观念来研究传统绘画，代表了这一领域的最高学术成就。
除了名家，赵海也邀请有潜力且对绘画有执着追求的青年艺术家，为他们提供免费的优质创作环境。唐文涛就是赵海眼中有潜力的青年艺术家之一。“不安分”的他从淄博到西安，到北京再到中山，在这里他离理想越来越近。2013年，唐文涛撤掉了北京的工作室，将画家村当成新的家。现在每天画几个小时的画，剩下的时间看书、喝茶、闲逛或者静坐冥思。“这或许是我人生中最好的状态。”他说。
北京艺术家罗辑也是驻村画家之一。每年10月，他像候鸟一样从北京来到中山，次年3月再回北京。这样的生活过了5年，他已完全适应。他说，中山是一个好地方，画家村更是为喜爱艺术的人提供了一个极好的平台——它免费给画家提供画室，而画家只需要每年提供两到四幅原创作品。
“我们和其他画家村最大的区别是，政府主导和市场运作紧密结合，规避出现创作园区松散而缺乏管理的现象；坚持原创、走高端艺术路线，规避出现其他画家村艺术被资本驱逐的现象。”成立6年来，赵海一直坚持他的原则——宁缺毋滥，而且，画家村的画家们绝不会批量生产商品画。
如今，赵海已把自己定位为职业画商、职业策展人以及基地创建人，全力打造画家村。从2012年开始，创作基地每年都进行两次拍卖——春拍和秋拍，只拍卖基地或者签约画家的作品。最贵的一幅油画定价为50万元左右，最便宜的也得上万元，成交的情况还不错，但远没有达到赵海的期望。
◆现状
以画家村为圆点，促成展览交流
按照当时规划，翠亨文化艺术创作基地是以画家村为圆点，带动建设起美术展览馆、画廊一条街、文学创作园、基地艺术网站等配套设施，催生学术研讨、文化艺术节、美术作品双年展等活动蓬勃展开。
从2009年以来，画家村在坚守原创之余，正逐步走上辐射带动文化发展的道路。除了驻村艺术家外，画家村还有签约艺术家近80人，通过画家创作、基地运作、政府扶持、各方互动的定位和模式，举办了一系列的艺术展示和艺术交流活动，打造出独特的品牌。其中，最值得一提的是，“中国·翠亨海峡两岸艺术家作品交流展”、“中国·翠亨文化艺术创作基地美术作品展”、“艺术未来”国际青年艺术博览会。
去年，首届国际青年艺术博览会举行。来自俄罗斯、法国、英国、美国等13个国家和地区的300多名青年艺术家参展，展出绘画、雕塑、影像等当代艺术作品数千件，其中包括李奇茂、刘生雨、郭润文等名家作品。
开幕式上，水墨画大师、台湾艺术大学兼任教授、九秩高龄的李奇茂以轮椅代步参加活动，坚持上台致辞。他说，“中山是一个年轻的城市，在这里我感觉自己不是90岁，而是永远19岁”。他表达了对伟人故里的高度赞誉，也表达长居翠亨村的心愿。
“首届活动在国内外艺术界引起极大反响，今年再次举行时，参展人数明显增多。”中山市文广新局相关负责人说，与第一届相比，本届展会影响力更大，共有来自18个国家的300多名艺术家参展，而且助展的名家更多，增加了方力均、岳敏君等人的作品。
“这一次从北京长途运过来的作品就装了两大集装箱，都是正品。”驻村画家罗辑已参加两届艺术展的筹办和组织工作，他告诉记者，国内一线城市，比如北上广，都不一定能邀请到如此多的名家，他们愿意来中山参展很大一部分原因是冲着画家村来的。他还透露，在邀请画家和作品的过程中，组委会也是坚持原创和高端的原则，“我们希望将最好的东西呈现给中山市民，让他们以艺术展为平台，了解最前沿和高端的艺术品。”据悉，5天内共有1.5万专业观众、5万市民观众入场观展，现场艺术品成交额约2300万元。
◆未来
美术馆将开放个展陆续举行
随着多个品牌活动的开展，画家村正被越来越多的人所了解。在欣慰之余，赵海等人仍一直在思考一个问题——画家村如何向纵深发展。
“到目前为止，驻村的画家也换了不少了。”赵海坦言，画家村目前仍以创作为主，市场还没有完全打开，部分艺术家坚持不了就撤了。现在进驻的画家虽然不用交任何费用，但仍需要考虑未来的出路。“这也是我们需要为他们考虑的。”他认为，只有当画家村具有足够大的影响力时，才会有市场。目前，他们已经成立了收藏家协会和拍卖公司，今后将配套为画家村的发展服务。他还指出，中山市民具备艺术品的消费能力，但没有形成良好的消费习惯。“懂画的人不买画，买画的人不懂画。”如何提升市民的艺术品位，培育艺术消费的市场，也是今后画家村要解决的问题之一。
“我们希望举办更多活动，吸引更多的市民来画家村。”罗辑介绍，南朗美术馆将于明年开馆，届时将举行高水平的艺术展，同时，画家村内的驻村画家也将陆续开展个人专场展览，明年初定会举行二至三场。另外，明年是孙中山先生诞辰150周年，画家村同样计划举行一场大型的艺术展。
就翠亨画家村的发展问题，中山市政协委员、驻翠亨画家村的艺术家肖伟认为，画家村的成就在于以艺术基地之名，积聚人气，加强了基地画家与国际、国内艺术家之间的交流。他希望能将翠亨创建海峡两岸文化园区，打造全球华人共同的精神家园。
刘子健亦曾就翠亨画家村的问题发表过看法，他建议，画家村成立艺术家的个人美术馆，把他们的作品收集起来，以个人美术馆的形式吸引艺术家，形成世界上独一无二的个人美术馆群，形成一个独特的文化景观。
