油画《七彩云南》。
“他绘画的基点充满了纯真，其中和谐自然的哲理会充满你的心灵”，世界著名雕塑家、画家和环境艺术家徳拉戈·马林·薛林纳大师在谈起自己的得意弟子丹珍多吉时赞赏不已。10月6日—15日，由江苏省美术家协会和扬子鉴藏等主办的“七彩云南——丹珍多吉油画展”将在江苏工美馆展出，展览将展出丹珍多吉以七彩云南系列油画为主的创作作品60余幅，其作品中展现了绿荫笼罩的热带雨林旺盛的生命力，蕴藏着对四季常青的绿色生命的赞歌。
版纳情结，10多年后再画七彩云南
丹珍多吉早在1973年就师从留法油画家胡善余及林达川先生习油画，后师从国际艺术大师，雕塑家、画家、环境艺术家德拉戈·马林·薛林纳习雕塑、油画。2007年与夫人赵斌共同创办南京多吉画馆，同年毕业于中国美术学院油画系研修班。现为中美艺术家联合会荣誉副会长、美国中国画学会荣誉副会长。多吉有着深深的云南情结：1999年，多吉南下西双版纳，在民风淳朴的傣族村寨里感受与天地无争、与自然为善的生活状态。五年的版纳生活使他获取了新的艺术感悟。阔别10多年后，今年4月多吉又重返版纳，在那片热土上重新感受大自然的勃勃生机和傣族同胞的虔诚信仰、乐天知命，为他创作七彩云南系列油画，补充新的能量。此次画展中的60幅作品中绝大多数为最新创作，其中也有少数是其云南题材的旧作。在一片色彩斑斓的版纳风情当中，还有几幅“灰调子”的园林水乡，身为无锡人的多吉表示这除了对整场画展进行一定的色彩点缀和补充，也是他乡情的一种表达。
大胆设色，后现代风格的东方哲学
参天的大树挂满浓荫、嫩绿的芭蕉映衬着白云蓝天、斑斓多彩的热带雨林……多吉的作品完美地表现了人与自然和谐相处的西双版纳的独特风情。多吉已经摒弃了学院派奉为金科玉律的“造型能力”，他的创作具有明显的后现代风格，画面大胆设色，追求外光和色彩的表现。多用鲜亮的色彩处理画面的空间感，使景物清新明快而富于动感，同时又表现出层次分明的透视感。这种看似凌乱却整体效果较好的色彩运用，达到奇妙热烈的光色效果，使他的这些近作充满祥和、明丽、阳光。多吉的作品重视哲学思考，充满了东方的禅意，乌克兰央美宗教画系主任、乌克兰基辅美协主席伊凡·比利宾科评价多吉“是一位充满思想并巧妙运用了中国古典艺术技法的大师”。本次展览有一半为写生作品，其余均为创作作品。其主题作品《七彩云南》，其画面抽象而富有动感，那生动的线条仿佛让人感受到版纳当地空气中浮动的湿气和热量，“云南是孔雀之乡，这些线条和色彩既表现生命转换的状态，又代表着那种空气中生命生发的生机勃勃”。而另一幅《梦境》则完全是其根据一个飘忽瑰丽的梦创作而成，画中的佛像、凤凰、荷花充满了象征意义。
扬子晚报记者 张艳
